張樂平的《三毛流浪記》、華三川的《白毛女》、豐子愷的《漫畫阿Q正傳》……這些連環畫承載了幾代人的記憶，如今，早已成為收藏家們熱衷的藏品，可新連環畫卻幾乎在大眾視野中銷聲匿跡了。

日前在中國美術館舉辦的“首屆架上連環畫邀請展”上，儘管展品多數出自當代繪畫名家之手，但前來觀展的人多是年齡偏大的連環畫愛好者，這一現象讓不少業內人士擔憂，連環畫真的要被時代淘汰嗎？

風光不再連環畫老了？

連環畫是美術館眾多展覽中非常少見的品種，而此次由中國美協主辦的“首屆架上連環畫邀請展”則有別於以往，其新穎之處就在於它是將連環畫置於“架上”，觀為主、讀為輔。更為難得的是，此次展覽可謂名家薈萃，馮遠、劉大為、吳長江、沈堯伊、賀友直、戴敦邦、施大畏等當代繪畫名家紛紛拿出優秀作品參展。儘管他們中有連環畫家，也有油畫家、版畫家和國畫家，但他們之前或現在都從事過連環畫創作，可以説這些畫家的成長之路離不開連環畫藝術的滋養和影響。

儘管當代名家創作的連環畫作品件件精彩紛呈，但卻很難吸引到年輕的關注者。細心的人會發現，在展覽現場，認真品讀展品的，幾乎都是50歲以上連環畫愛好者，這不禁讓在場的連環畫關注者感嘆，難道連環畫真的老了嗎？當代藝術家創作的連環畫作品難道就不值得關注嗎？

讀者銳減退身成藏品

據了解，新中國成立後，連環畫發展迅猛，在10多年的時間內，創造出百花競放的繁榮局面。上世紀80年代，連環畫發展迎來鼎盛時期。1982年，全國共出版連環畫冊2100多種、8.6億冊，這也成為新中國成立以來的最高出版記錄。這一時期出版的連環畫也成為目前連環畫收藏市場上的絕對主流藏品。

然而自1985年以後，連環畫開始走下坡路。尤其是隨著影像技術的迅速發展，作為印刷文本的連環畫受到嚴重衝擊，另外，國外卡通動漫作品充斥圖書市場，在多種原因影響下，連環畫的出版一下子就降溫了。

但與此同時，連環畫收藏卻如日中天，成為各地民間收藏品市場上的投資熱點。“原本富有教育意義、擔負社會責任的連環畫逐漸淡出歷史舞臺，卻走入了收藏者的視野。”長期從事連環畫收藏的方先生表示，讀者的銳減導致連環畫出版的停滯，卻使其退身成為藏品。舊版連環畫、尤其是80年代出版的連環畫更憑藉其藝術性、教育性以及親切感而廣受藏家愛戴，特別是像他這樣50歲左右的人，更對連環畫抱有一種質樸的感情，因此在收藏過程中很容易便能體會到一種懷舊樂趣。“相比之下，新版連環畫似乎很少在我們的考慮範圍內。”

融入時代或許可收藏

在業內人士看來，目前的國産連環畫市場是藏者熱、作者淡、讀者冷。國外卡通圖書、漫畫又大兵壓境，在這種內憂外患的境況下，連環畫若不大膽創新、與時俱進，難圖復興。

據“首屆架上連環畫邀請展”的主辦方介紹，此次邀請展便正是基於這樣的考慮，邀請了二十幾位畫家，均在連環畫創作方面有建樹，有較高水準。他們雖大部分已轉型其他領域，但曾經從連環畫創作中受益，深有感情，因而都樂於拿出近作，殺個“回馬槍”。

“通過此次展覽不難看出，無論在題材上還是技術上，手繪連環畫還是具有鮮明時代感的。”連環畫家沈堯伊認為，連環畫完全可以被賦予新時代的氣息，它需要植入時尚的元素，融入今天的思考，貫穿當代的審美；同時，淡化過於強調説教的傳統，發揮趣味性和藝術性。

“選好題材、組織優秀的美術家進行創作，才有可能使傳統連環畫‘脫胎換骨’，成為具有時代氣息的文化産品。”連環畫收藏人士認為，通過這樣的方式，不但能夠吸引更多連環畫的新讀者，同時也能吸引那些有遠見的收藏愛好者關注並提前介入當代連環畫的收藏當中。”