楊臣彬介紹，韓滉的《五牛圖》是最具唐時代特徵的畫作。《五牛圖》是韓滉作品的傳世孤本，也是目前所見最早作于紙上的繪畫，紙質為麻料。圖畫五牛，姿態各異，或俯首，或昂頭，動態十足，形神兼備。作者以簡潔的線條勾勒出牛的骨骼轉折，筋肉纏裹，筆法老練流暢，富有精確的藝術表現力。

以牛入畫是中國古代繪畫的傳統題材之一，體現了農業古國以農為本的主導思想。韓滉任職宰相期間，注重農業發展，此圖可能含有鼓勵農耕的意義。

故宮的另一件藏品閻立本所繪的《步輦圖》也是傳世名畫。此畫以貞觀十五年(西元641年)吐蕃首領松讚幹布與文成公主聯姻的歷史事件為題材，描繪唐太宗端坐在“步輦”上接見來迎娶文成公主的吐蕃使臣祿東讚的情景。作者以細勁的線條塑造人物形象，線條純熟，富有變化和表現力。畫作設色濃重、鮮艷，是一幅極富藝術價值的工筆重彩人物畫作品。

壁畫藝術盛極一時

上海博物館書畫部一位研究員告訴《世界新聞報·鑒賞中國》週刊記者，唐代是中國繪畫史上的高峰之一。人物鞍馬畫成就突出，山水花鳥畫發展也漸趨成熟。

人物畫在唐代繪畫史上佔據主要地位。這一時期的人物畫多體現了唐朝盛世時統治階級的審美傾向。皇室威德、功臣勳將、貴族生活和重大政治事件，都成為畫匠們創作的題材。閻立德的《外國圖》、《職貢圖》，閻立本的《永徽朝臣圖》及《步輦圖》都是這一類型。

唐代繪畫中以“雍容豐肥”為時尚的女性形象鮮明獨特。《武后步輦圖》、《虢國夫人遊春圖》、《搗練圖》、《簪花仕女圖》和《揮扇仕女圖》畫卷中都描繪了具有曲眉豐頰、豐肌秀骨視覺特徵的女性形象。

在唐代，青綠山水與水墨山水畫先後成熟。詩人王維就以山水畫聞名。他晚年隱居藍田，曾畫《輞川圖》，表現其所居莊園的優美景色。

特別值得提出的是，壁畫藝術在唐代盛極一時。當時宮殿、衙署、廳堂、寺觀、石窟、墓室都有壁畫裝飾。唐代壁畫題材由圖繪人物及佛道故事擴大到表現山水、花竹、禽獸等方面，內容及技巧上均大大超過前代。

連結：摹本再現唐代古韻

國寶級的唐代畫作真跡幾乎都密藏在各大博物館內，如果想近距離親眼目睹這些珍稀畫作，除了趕上博物館數十年一次的輪展，就只能依靠臨摹的複製品。

經故宮獨家授權曾成功複製過唐代《簪花仕女圖》和《步輦圖》的一鼎軒公司總經理吉平告訴《世界新聞報·鑒賞中國》週刊記者，紙絹是唐代繪畫的主要載體，但紙絹不易保存。古人認為，“紙壽千年，絹壽八百”。外界環境會影響紙絹的強度，使紙絹脆化，所以許多珍貴的畫作都沒有保存下來。為了防止古代名家名作失傳，宋以來有不少人臨摹了唐代畫作，其中就包括宋徽宗。

宋徽宗在臨摹前人畫作方面很用心，曾令翰林國畫院的畫師精心摹寫前代佳作，留下很多副本。美國波士頓美術博物館現藏有宋徽宗趙佶臨摹的唐代張萱《搗練圖》。《搗練圖》描繪了唐代城市婦女在搗練、絡線、熨平、縫製勞動操作時的情景。畫中人物動作凝神自然、細節刻畫生動。宋摹本除了再現張萱畫風的精準與華麗，也體現了宋代獨特的藝術風格，如顏色的冷暖對比運用、人物形體及周圍物體的參照比例等。

此外，近代的一些書畫大家，如張大千等也曾經倣過唐代繪畫。不過，今人仿製唐代繪畫的情況並不多。

吉平説，在古代，沒有準確傳播書畫藝術品的電腦等高科技技術手段，只能靠人手工臨摹複製畫作。許多畫家沒有見過真跡或者只記住了大概結構憑印象臨摹，作品跟原作風格差距很大，缺乏精氣神。現在，除了人工臨摹，還可以憑藉高科技準確倣出原畫中的破損、裂紋等細節，保留了古畫的韻味。