“藝術園地的耕耘者猶如沙漠裏的駱駝，既堅忍，又要儲存足夠的能量，這樣才能捱到出現綠洲的那一刻。否則，茫茫沙海，何處是邊？不想半途而廢，須耐得住寂寞和困苦，不厭其煩地一步步丈量沙海，在幾近絕望的時刻終於見到綠洲——那片充滿生的希望的土地，那片屬於耕耘者的樂園。”中國書協副秘書長、著名書法家白煦先生在總結了自己30多年書法創作的曲折經歷後，寫下了這樣一段話。
他選擇了書法藝術這條寂寞艱辛的道路，一趟就是30年。在書法藝術上，他是一位執著的、真誠的藝術家，追求書法意境是他畢生的目標。為給廣大書法家和書法愛好者提供成功的範例和啟迪，本刊記者近日走訪了白煦先生。
記者：您是中國書協副秘書長，長期擔任展覽評審工作，又是著名書法家，有豐富的學書經歷和創作經驗，請您談談如何繼承傳統搞好創作？
白煦：我認為，書法創作仿佛是在訴説自己的一種感受，一種追索，一種對書寫的體驗、對筆墨的認識、對所書內容的表達和內心情感的抒發。書法創作是比較艱苦的事情，創作講究繼承傳統，臨摹碑帖，訓練書寫的技法。書法很玄妙、很抽象，越是抽象的東西就越難掌控，熟練掌握了結字的普遍規律以後就要出新。比如寫“王”字，古往今來多少書法家能把這四個筆畫和別人寫得不一樣，又能經得起推敲，讓人承認是書法作品？文字是書法的載體，文字筆畫有多有少，組成文字的點畫也非常簡單，但用書法形式錶現出來、又不落俗套，是很複雜、很深奧的。
書法藝術是民族藝術的核心，古代優秀的墨跡、碑帖中蘊含的東西很多，表現出黑白、方圓、大小、剛柔、潤燥、濃淡、險正、疏密、收放等諸多對立統一的因素，無不需要書寫者以智慧來掌控。比如表現剛與柔，就涉及到用筆的力度；方筆的線條比較險峻、雄強、剛勁，寫成圓筆就圓潤、柔弱、含蓄，其中蘊含了一些哲理。在章法上，特別是草書，疏密、大小的變化尤為重要。比如，第一行寫得空曠，第二行就要寫得密一點；上面濃的、黑的東西多了，下面就多一點白的、枯的東西，互相關照、互相對比，通篇的變化、行與行的變化、字與字的變化，不斷製造矛盾，又隨即解決矛盾，讓人琢磨不定、出人意料，讓人感覺到美的變化和奧妙無窮。
記者：您在創作上不斷自我調整、自我完善，精益求精，打造精品力作，請您談談自己的創作實踐和經驗。
白煦：我們永遠不能對自己太滿足，要不斷發現不足、糾正自己，因為我們對書法的認識和體驗在逐漸深化和提高。過一段時間我就把留存的作品拿出來翻檢一遍，以前認為不錯的作品，現在一看，覺得看不下去的，就趕緊銷毀。你可能在一個時期寫了很多作品，最終只能挑出幾件認為滿意的，所以我們要善於批判地看待自己的作品，創作上要保持特立獨行，不受時人影響，堅持自己探索的方向。
藝術創作真正的好東西很少，名家的作品也不是每件都是驚世之作，有些也經不起推敲。有這樣的名家，用現在的作品換回幾十年前自己流傳出去的東西，認為過去的作品是不行的，有勇氣直面自己，否定過去。
記者：中國書法藝術發展日新月異，突飛猛進，但同時也面臨著嚴峻的挑戰，請您談談對中國書壇的現狀和未來發展趨勢的看法。
白煦：從當前中國書法創作狀態來看，比起20年前已經有了飛速的發展，跟日本、南韓、東南亞國家相比，中國的書法創作是走在前列的。從1981年中國書協成立以來，從不成熟的恢復期，到現在的繁榮發展時期，擁有了一支實力雄厚的創作隊伍，這是很可喜的。中國書協通過舉辦“國展”、“蘭亭獎”、“老年展”、“青年展”、“新人展”、“西部展”等各種類型的展覽，給廣大的書法家和書法愛好者提供一個平臺和機會，不斷地發現人才、推出人才、培養人才。
比如舉辦 “西部展”，因為西部地區的書法發展相對比較滯後，書法人才、書法環境和內地發達的書法大省有差距。中國書協主席團和領導班子發現這個問題，通過減免場租、減免主辦管理費和評審費等辦法支援辦展，下大力氣扶持西部書法發展。又如，中國已經進入老齡化社會，舉辦“老年展”勢在必行，因為很多退下來的老同志、老幹部、老將軍有閒暇時間和精力去搞書法，老年人書法隊伍很大，為他們提供空間和舞臺，也是我們不應忽視的。中國書協針對不同的人群舉辦展覽，目的是讓更多的書法家和書法愛好者脫穎而出，畢竟書法創作的中堅力量是中青年作者，入展或獲獎機會對他們未來的工作和生活都很有現實意義。
書法面臨飛速發展、日新月異的當今時代，似乎是很尷尬的。現在是電腦時代，大家寫東西都敲鍵盤，不要説拿毛筆，就連拿硬筆都很少。又有多少年輕人能投入到書法創作當中？如今拿毛筆不是為了記錄文字，從這個意義上説，書法面臨一個很大的挑戰。好在去年中國書法“申遺”成功，為書法藝術的發展提供了一個很大的空間。但是這個空間對於書法家來説仍然是有限的。中國書協的“書法進萬家”活動，命名中國書法之城、中國書法之鄉活動，走進基層與各地合作發展書法事業的意義是深遠的，但僅靠書協的力量也是遠遠不夠的。媒體也要重視，現在我們有一個中央數字書畫頻道，傳播的空間和範圍還很有限，大部分媒體將演藝、娛樂當成宣傳方向，不斷“造星”，難道書法藝術不是藝術，不需要媒體的推介嗎？藝術的繁榮發展需要整個社會的重視、支援和共同努力。
記者：當今書法創作百花齊放、流派紛呈，請您談談中國書協如何因勢利導、把關定向，突顯傳統經典和時代主旋律？
白煦：目前，中國書法正處於一個健康的發展時期，已經呈現出多元化的創作態勢，中國書協在展覽評審上堅持繼承傳統、風格多樣、鼓勵創新的原則。評委通過公平、公正、公開的陽光評審原則，注重的是作品的本體水準，任何一個流派都不是一枝獨秀，誰也不能説自己就是這個時代的弄潮兒。經過這麼多年的摸索與總結，中國書協領導和評委們不斷分析、研究、改進評審規則，特設評委“復議權”。一旦發現評委有爭議的作品尤其是獲獎作品，可以提出復議，所有評委再次投票決定取捨。這個制度保證了評審品質，保證了評審候選獲獎作品是經得起書法同仁、社會輿論、媒體等的檢驗，實現了獲獎作品“零投訴”。這也是讓我們感到欣慰的。中國書協通過展覽評審推出大批的優秀人才，已經有了一支自成規模、實力雄厚的創作隊伍。如果説引領時代書風，那通過他們的作品就完全可以反映出來，展現出當前好的態勢和很高的書法藝術水準。
記者：書法家如何才能練好字外功，提高藝術修養和境界，使人品、書品相得益彰，創作出無愧於時代的精品力作？
白煦：對於書法家來説，我認為書法藝術不是單一的、封閉的，與繪畫、音樂、舞蹈相比，書法更具有文化含量和人文品格。對書法的追求，書法家的藝術修養應該是豐富多樣的，從其他藝術門類吸收營養、開闊眼界也是十分必要的。如古代的藝術品、青銅器、陶器、瓷器，各種材質的雕塑，優秀的古今文學作品，優秀的影視作品等等都代表著一種藝術成果，都是文化的積累和展現，都給我們以美的欣賞和有益的滋養。書法追求純真、高雅的境界，需要保持獨立的人格，民族的氣節，脫俗的氣質，反對庸俗、媚俗、惡俗。創作真正好的書法作品，敏銳的眼光和正確的認識是非常重要的，做到不迎合時風，堅持自己的藝術品格和主張，以一顆平常的心來對待名利，一心一意地搞藝術，從中得到樂趣，陶冶性靈。寫出一件滿意的作品感覺挺快樂，這就足夠了。至於投入了有沒有回報，有多少回報，那是另外一回事，關鍵是你努力去做，持之以恒。人磨墨，墨也磨人，磨來磨去，時光流逝，但也磨成畢生的追求。
