范曾先生(1)他本人曾自謂“名滿天下，謗滿天下”。我認為范曾先生對中國繪畫作出了突出貢獻。

中國傳統繪畫藝術早己形成了有別於其他油畫水彩畫的自身獨特的”筆墨規矩”。中國繪畫中無論是工筆、還是寫意潑墨、仰或工中兼寫，其獨特的用筆、用墨等都形成了程式化、符號化的各種規範。我們從中國傳統藝術語言出發，范曾先生的繪畫和書法作品功夫深厚己不必多説。我所談及的所謂”筆墨規矩”，即因中國繪畫藝術傳統之“法”而起。我或我們很多人早年或在現正是在學習中國傳繪畫筆墨而與這些”筆墨規矩”結緣。我在早年習畫時，就為了練習好白描就臨摹過范曾先生的“鐵線描”，正如現代物理科學和現代哲學觀念中指出的由於“關係參量”的構成，與此“關係參量”的認知也就構建了“現象、實在和存有被限定在一組本質上不可分離的關係結構中”(2)。

中國傳統書畫藝術創作就是畫家用我們所學的、所領悟的“筆墨規矩”根據畫家本人的心得呈現于作品中。即一種“心物一元”（3）的物質與意識的統一。

傳統筆墨、畫家的創作、藝術作品所構成的關係，這就是我們閱讀、解析、評論、批判的基礎，也就是與此相輔而成的“關係參量”。

因此，我站在圍繞中國傳統繪畫”筆墨規矩”上，我認為：范曾先生的人物畫中國畫的“骨法用筆”(4)裏不僅能讀出“以書為骨”的筆墨功力，加上范曾先生的國學修養，詩、書、畫、印全才及其建樹，我很自然地能從范曾先生的書畫作品中體悟到的詩、書于中國畫的意境，亦能感受范曾先生“以詩為魂，以書為骨”的顯著特色。因此，現代哲學的“關係參量”正是我們解讀范曾先生書畫藝術的切入點。

1938年生於書香之家，自幼即學習歷史、文學和繪畫，1959年考入天津南開大學歷史系。兩年後轉入中央美院研究美術史，後又轉入中國畫係學習。他先後師事吳作人、李可染、蔣兆和、李苦禪、劉淩滄諸位名家，深得教益。1962年范曾畢業後分配到中國歷史博物館工作，70年代末到中央工藝美術學院任教。後來他又籌建南開大學東方藝術系，任系主任。范曾作畫主張用石濤"一畫論"之精義，力追天籟之境，精於白描，尤喜寫意人物。為表現歷史人物之神韻，他潛心研究歷史，悉心揣摩古今中外諸名家之作，他特別推崇陳老蓮和任伯年。范曾的歷史人物畫清新典雅，瀟灑飄逸，詡詡如生，呼之欲出，風骨獨具。1979年他首訪日本，被日本譽為“近代中國十大畫家之一”。他先後於香港、日本等地多次舉辦個人畫展。擅長中國人物畫，兼長詩文、書法。《靈道歌嘯圖》等藏于日本岡山范曾美術館，《八仙圖》等藏于中國美術館，《秋聲賦》等藏于美國伯明翰博物館。出版有《魯迅小説插圖集》《范曾書畫集》《范曾畫集》《范曾吟草》《范曾書畫集》《范曾懷抱》《范曾自述》等。范曾作畫主張用石濤“一畫論”之精義，力追天籟之境，精於白描，尤喜寫意人物。

范曾先生在繪畫、書法等領域的造詣頗深，范曾亦自謂“名滿天下，謗滿天下”，同時範曾之“狂”在藝術圈內亦無人不曉。就在范曾先生的“骨法用筆”裏，一些人教條的體會這種中國傳統參量關係，而使誤讀誤談的事時有發生。

誤讀一：一些人認為他的人的畫用線是“寫出來的”？

誤讀二：一些人又認為他的書法用墨是“畫出來的”？

按照這些誤讀誤解者的理解：范曾先生的“骨法用筆”又應該怎樣呢？但不得而知。

如果讓我來説，這正是范曾先生因循傳統功夫而出創新之舉！

如果説，這都要成為所謂“罪狀”的話，我看這洽洽是范曾先生在筆墨功夫上對中國書畫的兩大突出貢獻！

殊不知，多少藝木家為了中國筆墨“寫”的功夫入畫成為他們終身不懈地追求。范曾先生的以寫代畫，中鋒遊走，寫線達形，以形傳神，以至化境。這難道有錯嗎？“骨法用筆”的用線功夫誰人可比？我真不明白，這些人是怎麼理解中國筆墨中”關係參照”的呢？

我們再看范曾先生的書法，范曾先生的書法自成面貌風格。

中國書法是一門古老而又年青的藝術，從甲骨文、金文演變而為大篆、小篆、隸書，至定型于東漢、魏、晉的草書、楷書、行書諸體，中國書法在全世界一直散發著獨有的藝術的魅力。

中國書法歷史悠久，長久以來存在著兩種追求：一種追求古人法度，一種追求師古不泥古乃至變革創新。尤其是在中國書法走向內在精神的現代化的今天，己不簡單地仿傚前人在書法藝術的形式、結構、線條等外在形式，而是通過學習、繼承，在融匯中貫通古今來體現時代精神和特徵而呈出多元化的局而面。啟功（5）主張學書要破除迷信，他説“或向學書宜學何體，對以有法而無體。所謂無體，非謂不存在某家風格，乃謂無某體之嚴格界限迪也。以顏書論，多寶不同麻姑，顏廟不同郭廟。至於爭坐、祭侄、行書草稿，又與碑版有別。然則顏體竟何在乎？欲宗顏體，又以何為準乎？顏體如斯，他家同例也。”(6)

問題正是在這書法的用筆用墨的變化裏，能不得破除迷信？能不能大膽運用筆墨？能不能呈現出真正的個性化的新特徵？

正是由於范曾先生的膽識和氣度，他做到了。

故，我要問、我要説---

出新風格、創新格局、立新特色、呈新體法又為什麼不可變一變傳統筆墨呢？

2010年新春元霄 於深圳南山

註釋:

(1). 范曾：字十翼，別署抱衝齋主，中國當代著名學者、書畫家、詩人，1938年生，江蘇南通人，現為南開大學歷史學院博士生導師、文學院博士生導師、終身教授，中國藝術研究院研究員、博士生導師。

(2). 出自:羅嘉昌《關係實在論：綱要和研究綱領》東方出版社1994。

(3). 心物一元:多用於佛經講解中,即為形相的外境與無形相的心相互不可分離，所以二者統一于一元。亦即物質與意識的統一。

(4). 骨法用筆: 出自古代南齊謝赫的畫論《古畫品錄》六法之一。“骨法用筆”或“骨法，用筆是也”，是説所謂骨法及與其密切相關的筆法。謝赫之後，骨法成為歷代評畫的重要標準，這是傳統繪畫所特有的材料工具和民族風格所必然産生的相應的美學原則，而它反過來又促進了繪畫民族風格的完美發展。

(5). 啟功: 啟功，字元白，也作元伯，中國當代著名教育家、古典文獻學家、書畫家、文物鑒定家、詩人，國學大師。滿族，愛新覺羅氏，是清世宗（雍正）的第五子和親王弘晝的第八代孫。啟功先生是當代著名學者、畫家和書法家。他著作豐富，通曉語言文字學，甚至對已成為歷史陳跡的八股文也很有研究；他做得一手好詩詞，同時又是古書畫鑒定家，尤精碑帖之學。

(6). 出自: 《啟功給你講書法》中華書局2006