記：聽您講到這裡，我對茶文化的理解更深了，祖國的傳統文化確實是博大精深的，請你介紹一下承載茶文化的紫砂壺？

張教授：品茶的茶具，最主要得當是紫砂壺。紫砂壺産生於江蘇宜興，是中國特有的品茶用具。紫砂壺有三要：第一必須是好泥。紫砂壺原料是紫砂泥，分為紫泥、綠泥和紅泥三種，俗稱“富貴土”。離開這種泥，就不稱為紫砂壺了。全世界只有宜興這個地方才有這種紫砂泥。我到宜興考察過，了解到此地在幾億年前，地殼運動過程中由衝擊過來的沙，在有水的地方沉積下來，才變成了紫砂礦。由紫砂礦原料做成泥的工藝也非常複雜，經碾碎、發、燜、勾兌，再通過敲、錘等過程，才可以制壺。現在紫砂的原料越來越少，所以市面上有些所謂的紫砂壺是一些化工原料或者其他地方的原料做成的，泡出來的不但茶味道不正，而且對身體有害，千萬不要用。第二必須好工。現在市面上到處是紫砂壺，其實，真正好的紫砂壺精品並不多。過去的制壺高手比如龔供春、時大彬、陳鳴遠、陳曼生等作品，可謂鳳毛麟角，價值連城。當代的工藝美術大師也只有十來個，他們的壺，也是千金難求。紫砂壺貴就貴在原料越來越少，但是人民群眾生活水準不斷提高，需求量越來越大，這就是一對矛盾。所以，擁有一把好壺也是很值得自豪的事。第三是高品位。好壺是講究藝術品位的。高品位的紫砂壺，不僅製作工藝好，而且一定有很深的文化內涵，主要是陶刻裝飾藝術，鐫銘的內容與茶切、壺切、水切、形切、裝飾相切，茶句，詞句從論茶延伸到哲學、倫理、道德、知識等領域。深蘊的文化內涵，不僅把紫砂壺推向高品位，更重要的是可以使人在品茶的過程中，受到文化的熏陶，體悟人生的價值，提高人的品位。

記：那紫砂壺又是怎樣由實用品發展到藝術品的呢？

張教授：“紫砂”始於北宋，盛于明清。但明朝之前的紫砂器基本是作為煎茶煮水的日用器具。隨著以歐陽修、蘇東坡、梅堯臣、文徵明、徐渭、陳繼儒、王時敏、王鑒等為代表的歷代文人對紫砂的鍾情和關切，使得原本只是泡茶器具的紫砂壺逐漸融入了更多的文化內涵。尤其是清代“西泠八家”之一的著名金石書畫篆刻家陳曼生（陳洪壽）親身介入紫砂，他與楊彭年的合作，把紫砂壺製作推向一個新的高度。一是把詩文書畫與紫砂壺陶藝結合起來，在壺上鐫刻詩文、繪畫。二是設計了諸多新奇款式的紫砂壺，使紫砂壺呈現出勃勃生機。據記載，陳曼生曾創作出十八種樣式的紫砂壺，後人稱之為“曼生十八學士壺”，但現在僅存世幾把，堪稱國寶。我們見到的嘉慶年間製作的紫砂壺，壺把、壺底有“彭年”二字印，或“阿曼陀室”印的，都是由陳曼生設計、楊彭年製作的。正是由於陳曼生的介入，以文人特有的審美取向，將“儒、道、釋”精神與精湛的制壺技藝有機結合，使詩詞的意境，書法的飄逸，繪畫的空靈，金石的質樸有機而生動地融入紫砂銘壺中，才真正完成了紫砂壺由一般工藝品到藝術品的轉變。“曼生十八式學士壺”代表了紫砂藝術的最高成就。從此，紫砂壺便純粹文人化，成為文人、士大夫階層推崇的藝術珍玩，陳曼生也因此被奉為“壺至尊聖”，一直沒人超越。200多年前陳曼生通過博大精深的中國傳統文化，使飲茶工具紫砂壺變成了有思想、有情感、有意趣、有境界的藝術品。

記：請你談談當代文人紫砂發展的有關情況？

張教授：當代紫砂發展非常迅速，已經形成一個産業。但是，文人紫砂發展並不是很快，真正有文化內涵的紫砂珍品遠遠跟不上需求的發展。主要原因是還沒有形成文人參與紫砂創作的機制。這裡介紹一下中國第一個紫砂學教授堵江華先生。他出生於陶都宜興，原是一位美術教師，後來專職做紫砂壺設計，並親自製壺，一心致力於文人紫砂的挖掘研究。他深知，要創作出成功的文人紫砂作品，必須以精良的紫砂工藝與上乘的書畫作品相融合。他先後與吳冠中、程十發、文懷沙、劉江等藝術家合作，創作出一些反應當代生活的藝術紫砂珍品，1997年曾被宜興市政府授予“當代紫砂陶藝名家”稱號。其代表作《下海開天壺》、《靈草無根》、《華夏風範》等多次榮獲國內外紫砂陶藝大獎。2006年5月，堵江華被中國藝術研究院聘任為首位紫砂藝術教授、碩士生導師，專門從事文人紫砂藝術研究和教育工作，從而使紫砂形成一門獨立的學科。經過幾年的努力，在堵江華教授的帶領下，恢復了已經失傳的“曼生十八式學士壺”，此壺一齣立即被定為國寶。2006年11月，在北京人民大會堂舉行了隆重的重現“曼生十八學士壺”新聞發佈會。文懷沙題詞稱讚復原的曼生壺乃“國寶觀止”，黃苗子讚其“承前啟後，學界盛事”，書法家李鐸譽之為“紫砂神品”。

記：聽説您最近跟堵江華教授合作，對文人紫砂壺創作進行了一次大膽的嘗試，且已成為收藏界新寵。具體的合作過程您能講一講嗎？

張教授：去年堵江華先生找到我，提出我們兩人合作十把反映儒家文化內容的紫砂壺。就這一命題，我們先後進行多次研究、探討達成共識。經過半年多的努力，由他本人親手製作和鐫刻、由我題寫的十把紫砂壺創作成功。今年6月，這十把紫砂壺和復原的“曼生十八學士壺”一起在石家莊市博物館展出。《燕趙晚報》等多家媒體進行了報道，認為這是一次具有門檻高、合作樣式新穎的紫砂藝術展覽，其中的一把刻有“厚德載物”的三足鼎壺，被藏家以三十萬元的高價收藏。我也是通過與堵江華教授這次合作才真正深入了解了紫砂藝術。

記：請您講一講紫砂壺的發展方向和如何選擇紫砂壺？

張教授：為適應廣大消費者需求，紫砂壺正朝多元化方向發展：一類是實用性壺，品質好又能使用；二類就是收藏壺，檔次高、有品味的紫砂大師的藝術作品；三類就是市場上的一些普通壺了。這類就要有一定的鑒別過程，不要買那些化工原料制做的所謂“紫砂壺”，這是我一家之談了。選擇紫砂壺，首先要考慮的是茶者自己的愛好和實際能力。如果經濟條件具備，當然要選擇名家製作的紫砂壺啦，比如當代大師的作品，大師還有省級大師和國家級大師之分。他們的壺，無論從用泥還是做工，應該是有保障的。不過，價格比較昂貴，比如顧景舟大師的作品，現在每把均在100萬以上，這對於普通收藏者來説，是難以承受得起的。條件稍好一點的，花幾千塊錢買一把高工或者中工製作的紫砂壺就可以啦。不管是大師還是高工、中工的作品，必須具備三個主要因素：型、技、功。所謂“型”，是指壺的形狀，其身、嘴、把、蓋、紐、腳整體比例協調、優美；所謂“技”，是指製作技藝。紫砂壺製作技藝，十分嚴謹，點、線、面等藝術元素，都必須交待清楚。面，需光則光，需毛則毛；線，需直則直，需曲則曲；點，須方則方，須圓則圓，都不能有半點含糊。否則，就不能算是一把好壺。按照紫砂壺成型工藝的特殊要求來説，壺嘴與壺把要絕對在一直線上，並且分量要均衡；壺口與壺蓋結合要嚴緊。所謂“功”是指壺的使用功能。容積和重量的恰當，壺把便於執握，壺的周圓和縫，壺嘴的出水流暢，倒水時呈一條飽滿的曲線；停止倒水的嘎然而止，不散水。

記：那麼茶文化和禪文化又是怎樣的一種有機的結合呢？

張教授：茶文化和中國的儒、道、釋三家國學文化是緊密相連的，尤其是道家、佛家，對茶非常重視。品茶是一種高雅的藝術活動，可以提升人們的品位，凈化人們的心靈。品茶與坐禪修行有很大關係，我們常講“茶禪一味”，是因為茶最接近於禪的文化思想。品茶與坐禪都需要靜，不靜就難以品出茶中之味，不靜就難以悟道。所以茶和禪聯繫在一起。唐末趙州從諗禪師，認為平常心是道，道在自然中，遠水搬柴皆妙道。趙州和尚一句話叫“吃茶去”，是禪門的一個著名公案。他的“吃茶去”，目的不在茶，而是讓人們在極小的事物中體認自性。古人將茶概括為“十德”，以茶散郁氣，以茶驅睡氣，以茶養生氣，以茶驅病氣，以茶樹禮仁，以茶表敬意，以茶嘗滋味，以茶養身體，以茶可行道，以茶可雅志，於是就有了“茶禪一味”的哲學命題……

通過與張教授的一席交談，我們在品茶的同時，品了他的書法藝術追求，品了他的茶禪文化修為，也品到了紫砂壺藝術的淵源流長。不愧為大家風範，感念著他“行到水窮處，坐看雲起時”的淡定與從容；領略著他“寵辱不驚，閒看庭前花開花落；去留無意，漫隨天外雲卷雲舒”的包容之心。“乘風破浪會有時，直挂雲帆濟滄海”。