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《水墨文章·當代水墨研究展》第二回“筆法維度”開幕式現場
《水墨文章·當代水墨研究展》第二回“筆法維度”開幕式現場
武漢市文聯領導、部分藝術家、策展人等合影
2012年10月16日，《水墨文章·當代水墨研究展》第二回“筆法維度”在武漢美術館開幕。《水墨文章·當代藝術研究展》是武漢美術館策劃的重點展覽之一，它強調中國畫傳統藝術的傳承，並在此基礎上探討水墨作品的可能性。此次展覽為《水墨文章》系列的第二回，策展人尚輝把關注點落在中國畫的“用筆”上，取名“筆法維度”。隨著中國畫的發展，歷代畫家對於筆、墨、水之間的不斷試驗，將畫面的可能性發揮到最大。
原湖北文聯主席周韶華、策展人尚輝等共同觀看展覽
本次展覽邀請的12位在筆法領域具有代表性的藝術家，分別是劉國輝、郭怡孮、龍瑞、魏金修、董繼寧、史國良、劉進安、樊楓、周京新、羅彬、穆家善、岳黔山。劉國輝專攻水墨人物，揮灑的筆法向觀眾呈現一種江南的人文風情。郭怡孮的作品以寫意花鳥為主，顏色鮮艷，形象生動。龍瑞專注于自然景觀的表達，其作品氣勢磅薄，恢宏遼闊。魏金修作品意蘊生動，以特別的用水營造出詩意的畫面。董繼寧的山水作品蒼勁凝重。史國良的人物畫展示出其紮實的基本功，其西藏題材更是感人至深。劉進安作品慣以水墨加青綠點染，如雨後初霽清新雅致。樊楓以其城市水墨聞名于畫壇。周京新作品以水墨的特殊肌理營造出具有當代特色的水墨人物。羅彬以傳統戲曲人物形象向觀眾講述著古代的江湖故事。穆家善巨幅的山水創作展示了作者開闊的胸懷。岳黔山則以用墨的變化，細膩地表達了對大自然的獨特感受。
藝術家史國良在展覽現場
這12位藝術家的作品在“筆法維度”上各自擁有一套獨立的繪畫語言。本次展出的78件作品基本上代表了12位藝術家的主要風格。作品涵蓋了山水、花鳥、人物三大中國畫領域，在一個寬泛的尺度上反映了中國傳統水墨藝術在新的社會、經濟、文化背景下的發展。
展覽策展人尚輝為現場觀眾進行學術講座
配合本次展覽，策展人尚輝、著名理論批評家劉驍純、郎紹君、羅世平，以及藝術家史國良、龍瑞、郭怡孮等將於展覽期間在武漢美術館展開相關講座與活動。具體活動安排將以網路、短信等途徑發佈。
展覽現場
兩名觀眾觀看史國良水墨寫生（作于1980年）
樊楓《俯城系列》
觀眾在觀看周京新作品
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