吉爾-沙哈姆
世宗室內樂團
吉爾-沙哈姆與世宗室內樂團
今年是“交響樂之父”海頓逝世200週年紀念,也是浪漫派著名作曲家門德爾松誕辰200週年。12月15日,有“世界上最忙碌小提琴家”之稱的著名小提琴家吉爾·沙哈姆就將首登國家大劇院,與世宗室內樂團帶來一場以海頓和門德爾松為主打曲目的室內樂盛宴。
“走火入魔”成就“魔鬼實力”
吉爾。沙哈姆在18歲時因臨時接替同門師兄帕爾曼演出而一舉成名,成為當今國際上公認最優秀、最引人注目的古典藝術家之一。有媒體更將他與海菲茨、梅紐因等小提琴“巨頭”相提並論。沙哈姆自出道以來,一直是以優美悠揚的旋律作為“名片”吸引著樂迷們的目光。殊不知,數一數二的高超技巧也是沙哈姆引以為傲的“名片”。他在2000年錄製的《魔鬼之舞》就絕對稱得上是一部“驚艷之作”——十三首高難度曲目、花俏且艱深的炫技、激情澎湃的聽覺刺激無不彰顯了他的“魔鬼實力”!以至於有媒體評論“哪怕是多音和弦這樣曾經讓”一個偉大的小提琴家變成兩個糟糕傢夥”的高難技巧,在吉爾·沙漢姆手中也不費吹灰之力。”而支撐他“魔鬼實力”的乃是其超出常人的耐心與刻苦。據悉,沙哈姆的刻苦在小提琴界是出了名的 “走火入魔”,他在練琴時將節拍器調至極慢的40(正常速度為80-100),每拉出一個音都會先思考是否達到了自己預期的音質與音準,才繼續進行下一個音。雖然聽上去十分苛刻,但正是這樣極具考驗的訓練方法才成就了他非凡的“魔鬼實力”。
令中國人也感動的“沙哈姆版”《梁祝》
説起吉爾。沙哈姆,就不得不提到他與中國作品《梁祝》之間的情緣。他不僅對這部作品充滿了感情,更曾多次與各國樂團合作演出這部中國作品:“我真的是從心底裏喜歡這部美妙的作品,每次演奏,那優美的旋律總是讓我的心靈變得純凈透明。”而《梁祝》的作者陳鋼也對沙哈姆稱讚有加:“演奏《梁祝》的外國音樂家不少,但能讓中國聽眾感動的卻不多,沙哈姆的演奏讓中國觀眾感動,也讓我感動了。”據悉,沙哈姆如此喜歡《梁祝》主要源於他深厚的中國情結。他的父親曾經在上海生活過一段時間,回國後便經常給沙哈姆講述他在中國的見聞,這使沙哈姆從小就對中國産生了極大的興趣及嚮往,他也由此開始了解中國文化,閱讀有關中國的各類書籍,聽中國音樂自然也成為了他生活中的一部分。而對中國文化的喜愛更使他與王健等諸多華裔音樂傢俬交甚好,從而進一步加深了與中國的感情。雖然此次音樂會主打海頓與門德爾松,但“沙哈姆版”《梁祝》是否會作為“加料”曲目亮相國家大劇院,目前還是一個懸念。
用“朝鮮大王”命名的一流樂團
此番與吉爾。沙哈姆合作的世宗室內樂團也是一支期待指數很高的樂團。這支以“青年文化使者”為口號的樂團,是由來自加拿大、德國、南韓、美國等八個國家的14名優秀青年音樂家所組成的。它近乎四重奏的精準度,以及同時兼具如管弦樂團般洪亮與共鳴的聲音,不僅使CNN稱讚其為“當今最佳樂團之一”,華盛頓郵報樂評更將“世界頂級合奏團”的稱號獻給了它。有趣的是,這支一流樂團的名稱竟是以一位15世紀的朝鮮皇帝世宗大王而命名的。據悉,這位大王不僅是位藝術愛好者,更以身作則大力發展朝鮮的文化藝術生活。正因如此,該團的藝術總監、世界著名小提琴教授姜孝才將樂團冠以了這位朝鮮大王的名號,希望樂團能傳承他發揚藝術的精神。 |