| 文\陳醉
2010年5月6日，傳媒報道，畢加索的一幅《裸女》又破紀錄，拍出1億6千萬美元的天價!希臘財政問題把歐洲拖到新的經濟危機邊緣，但藝術市場卻照爆新聞。在國際大環境蕭條的背景下，我國的藝術市場也時有喜訊。這些，令人欣慰，也值得深思。“市場化”是我國藝術事業公益性管理以外的另一種管理手段。但是，市場是一把雙刃劍，它帶來了美術領域的繁榮，傳入了新的價值觀念，同時也産生了新的負面影響，我們要正視它，更要學會駕馭它。
書畫造假問題首當其衝。有利可圖就會有人造假，有人説這是中國的、現在的弊病。我説不對，古今中外都有。一個最經典的笑話是，倫勃朗一生畫了六百幅油畫，但有三千幅收藏在美國。他們造得比我們還厲害呢。另外，藝術品不同工業産品，無法做理化分析。而且，即便是自己的畫，自己説了也不算，因為未必都是真話。歷史上悔其少作的事情很並不鮮見，而不是自己的説成是自己的也時有人在，近現代的某位大師級人物就善此道。由於某種需要，把它説成真的或者説成假的都有可能。所以，真與假是一道永遠難解的方程。市場化的第二個問題，就是催生了展覽和出版的新行業。現在只要有錢，作品沒有違法內容，你都可以展覽、出售。當今展覽事業興隆，畫廊生意久盛不衰。而出版業則是一派繁榮，尤其出版社改制，更是歡迎大家來花錢出書。國內一些合法的正規媒體，不管是否與藝術有關，都開闢大版面、長時段做書畫專題，宣傳作品、推介畫家。還有，一些非正式刊物如雨後春筍般出現，此中多是以仲介為業的書畫機構或個人，買書號或用境外書刊號拼湊運作的。這個感覺是明顯的：從前的出版物大多是經典，或者是範本，有保留價值。而現在的出版物，大多是“廣告”，看完就扔。甚至是垃圾，看都不看就扔。道理很簡單，從前層層審查，是非常嚴格的。現在有一些人炒作自己，畫冊印得很豪華，但畫很差，實在是一種資源浪費……這些就是當前的現實。但有一點是事實，即這個市場使一部分人先富裕起來，並且還養活了一大批人。也就是説，造假賣假、虛假宣傳等現象是市場運作尚未成熟時期的必然産物，猶如人體與寄生蟲一樣，只要有人體就會有寄生蟲。只能是在發展的過程中逐步規範，以達到最大程度的遏制。書畫市場徹底打假，那只是一個良好願望。真、假，優、劣，倣真、造假，吹捧低劣、打擊偽造……這裡已經形成了一個龐大的生物鏈，養活了一大群人。不過，繁榮總比凋零好。對於藝術本身，最大的貢獻就是帶來了藝術的大普及，而負面的影響則是總體品質的下降甚至走入了低俗化。至於問題，只能期待法律和機制去逐步調節——法律警醒人們不要幹什麼，而機制誘導人們去幹什麼，怎麼做就靠自己了。
作為藝術家，我們應該怎麼做?我認為最根本的做法就是：畫好自己的每一幅作品。此中道理也是最簡單的：市場化也需要高品質。從宏觀上説，當前的社會環境是國際的“一體化”和國內的“多樣化”。“一體化”，是對我們的一種擠迫，這是一個嚴峻的挑戰，首先政府應該把它提到一個文化戰略的高度來對待。作為藝術家個人，也應該有清醒的頭腦，更有意識地弘揚自己的民族精神和文化傳統。而“多樣化”，則是給我們的一個寬鬆的創作環境，為我們提供了建國以來最好的發展甚至是致富的機遇。作為個人，就創作的方式而論，你要很傳統很傳統地畫，或者很前衛很前衛地畫，或者如從前主流意識所提倡的“中學為體、西學為用”地畫，現在都可以自由選擇，已經沒有爭論的必要了。就創作的目的而論，你可以致力於主流藝術的創作，對社會、對歷史給以更多的關注。你也可以熱心於市場運作，側重於“搞活經濟”，儘快走上先富裕起來的道路。當然，你還可以努力在這兩者中找到一個合理的交叉點，兩面都能照顧到，那是再理想不過了。但是，有一點是要牢牢把握的，那就是要盡可能畫出高品質的作品。歷史是公平的，那些高品質的作品不炒作往往會得到更多的崇敬，那些品質低的作品炒作得越紅火，反倒會招來更多的鄙視。商業炒作是市場化的一種遊戲規則，我們並不一概反對。不過作為真正有藝術追求的畫家，力求炒作成功又努力提高品質不是更好麼?歷史上不少一時炒得紅火甚至賣價很高的畫家，一陣子過後就無人問津的事例值得借鑒。而前面提到的當今賣價最高畢加索，以及的梵谷、克裏穆特等，儘管也離不開炒作，但天價的背後，畢竟還是有沉甸甸的高品質。
共和國建立以來，經常都要談中國畫如何發展等大問題，對於藝術發展的宏觀討論已經夠充分了。現在倡導人性化、以人為本，就有更多的空間留給人們作微觀的探究了。藝術，畢竟是個人心靈的訴述，個人人格的體現。它既需要有宏觀方向的把握，更需要有情感表達的自由。今天，我們已經實實在在地享受到此中優越，不但經受過上個世紀壓抑的藝術家感觸尤深，而且經歷過西方另一種自由的藝術家也為之感嘆。一段時間以來，人們抱怨當今盛世，為什麼沒有力作?為什麼沒有大師?我認為，大師和力作是歷史選擇的結果，它和經濟發展不一定成正比，而且有時候還恰恰成反比。我們的國歌是在打日本鬼子的民族危難時刻，在電影插曲裏出現的。我們的小提琴協奏曲《梁祝》，是在上一個世紀六十年代初國家天災人禍、老百姓最饑餓的日子搞出來的。現在中國人引以為驕傲，外國人也為之陶醉。今天，我們依舊需要抗戰年代那種激奮，梁祝之間的那種真摯，而那裏面所體現的也正是作者的心靈自由與歷史的時代精神。當然，作為具體的藝術家，有優秀與平庸之分。作為具體的藝術作品，有高下之分，雅俗之分。市場經濟年代，將會出現更多的挑戰。但真正的藝術家，還應當有更多的社會責任感，更多的歷史使命感，更多地考慮回報社會。每個人都以最完美的創造奉獻社會，那中國畫的發展方向就自在其中了。
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