| 11屆全國美展即將在湖北藝術館開展，這是湖北省第一次承辦全國性的綜合性展會。5年一屆，大家雲集，美展情同“藝術界的奧運會”。承辦這個盛會，對湖北是一份榮譽，更是一種挑戰。臨戰狀態的湖北藝術館，一派繁忙。館長傅中望一心一意為全國的藝術家搭平臺，8月6日的採訪只能見縫插針。
藝術是一座城市的軟實力，也是一座城市的品位、格調所在。當前，武漢這座超大城市正在國際化，什麼樣的藝術作品可以和這座城市匹配，全國美展是一個契機嗎？當我們建設了天下第一的江灘公園，裝點它的地標是什麼？一如回答“武漢在哪？”
傅中望，1956年出生於湖北武漢，著名雕塑家。1982年畢業于中央工藝美術學院裝飾藝術系雕塑專業，曾任湖北省美術院雕塑創作研究室主任、湖北省美術院副院長。現為湖北省藝術館館長，一級美術師，中國博物館學會美術館專業委員會常務理事，中國美術家協會會員，中國雕塑學會常務理事，湖北省美術家協會雕塑藝委會主任。作品曾多次參加國內外專題展覽;部分作品先後被中國美術館、廣東美術館、香港歷史博物館、奧地利雕塑協會、德國彼得堡公共藝術專業機構永久收藏。
問：十一屆全國美展即將開幕，這是全國美展第一次到湖北，準備得怎樣？
傅中望(以下稱“傅”)：一切都在有條不紊地進行。展覽是由文化部、中國文聯、中國美術家協會聯合主辦，總的題目應該是“慶祝中華人民共和國建國60週年藝術展”。5年一屆，國家水準，湖北能爭取到做油畫展區很不容易。
問：如今，很多畫家的作品價格都很高，尤其是油畫，有的動輒上千萬。聽説這次油畫展送件達到900多件，價值連城，可以想像這次保護畫的工作有多艱巨。
傅：不能出一點問題，這是責任。我們的硬體條件好，開館就是“八藝節”，有一批具有專業素養的人員，以及與公安系統都有很密切的聯繫。現在的困難是，許多都是兩米以上的，大貨車白天進不來，都是晚上10點多才到，東西卸下來，開箱核對驗收，看作品有無破損，費週折。前幾天下雨，有些箱子被雨淋濕了，有的箱子在搬運過程中損壞了，甚至有的畫還沒有幹，就用塑膠薄膜封起來，結果路途當中，薄膜貼上去了，拉不下來。在送收雙方都沒有責任的情況下，把薄膜撕下來，整個過程都要拍照記錄的。編號貼標簽、列檔案登記……不能亂，非常煩瑣。安全保衛部門必須24小時守護，哪怕那些空箱子。別小看，這些箱子也很貴啊，一個萬把塊錢。為放大箱子，我們館背後做了大概50米長的臨時遮雨棚。
問：如此費心費力，畫展對湖北的回報在哪？
傅：湖北是教育大省，也是藝術大省，幾乎每所大學都有藝術系，畫展對湖北的青年學子、創作機構的創作會有很大好處;從社會的角度説，普通觀眾看一下國家最高水準的作品，養養眼，這種欣賞的心態比專業人士的期待，更有意義的。因為看到了最好的油畫，有這樣的經驗後，可能今後在這方面會有他的判斷，他的審美，甚至有他的話語權，對提升一個地區的普通觀眾的文化藝術素養大有裨益。
問：能透露有哪些重量級作品將出現在展會上？
傅：所有作品在評審以前都是保密的，我們沒有名單的，只是做編號。可以期待的是，展出的將是全國最好的作品。
湖北有很多優秀的油畫家，在國內國際都很有名，但湖北觀眾沒有比較。都説尚揚有名、唐小禾有名、冷軍有名，他的名氣在哪？水準在哪？這次將他們的作品放在全國的平臺上，通過比較，讓湖北人也更多些自豪。
問：那還會免費讓大家參觀嗎？
傅：免費，儘管我們資金不足，仍要節約辦大事，力爭讓老百姓通過油畫展過個文化的節日。
從泥娃娃到雕塑名家
問：你是雕塑家，今年的全國展，你自己有作品嗎？
傅：我沒有送作品，忘了。做了館長之後，行政事務很多，加上油畫展的籌備工作，實在太忙了。作品是有的，作為評委，按規定，可以拿件作品直接參展，但是還是忘了，沒送。其實這幾十年來就忘了這一次。
問：那不覺得遺憾？
傅：沒有遺憾，我參加的展覽太多了，國際國內的，少一次不要緊，也給別人騰出一個空間。重要的展覽是不能回避的，但我時間太少了。創作是需要很自由，有相對獨立時間空間才能夠進入狀態，進行思考想像。我現在只能擠點休息的時間做藝術。作為館長，更大的責任是把臺子搭好，提供機會、舞臺讓更多更優秀的青年人脫穎而出。
問：當伯樂？
傅：這也是一種擔當。
問：你的伯樂是誰？
傅：農民。高中畢業下放農村，在生産隊和農民一起挑石頭啊插秧啊挑草頭啊。記得下水田插秧，上身穿著棉襖，腳卻打著赤腳，這對我這個城里長大十八九歲的孩子來説真受不了。有一天，公社佈置任務要做一個批判專欄，隊長就問我會不會搞，我説可以，但能否不插秧。
問：結果呢？
傅：隊長答應了。我就去買筆墨紙張宣傳顏色，兩個星期的時間，連環畫、插圖、文字，一個人完成。後來公社一檢查，發現小隊還有這樣一個人物，公社書記就説“小兄弟跟我走算了”。那個時候農業學大寨，他説這裡畫個梯田，那裏畫個高架水渠，我就畫個梯田畫個水渠，美其名曰學大寨遠景規劃圖，天天就畫這些東西。
後來孝感地區搞了一個美術創作學習班，書記讓我去地區學了幾個月。一次參觀黃陂農民泥塑，看當地農民拿著黃泥巴，一搓一個農民，一搓一個地主，一搓一個反動派，感覺真有意思，非常喜歡。我從小就喜歡畫畫，繪畫能力、構圖能力不錯，學捏泥人很是那麼回事，創作出來的作品被老師看到，就被留下來做泥塑，還進了文化館。
問：和泥塑的相遇改變了你的人生。
傅：是的。後來又回到了下放的大隊，我當時想在公社辦一個大型農民泥塑班，我來講課。結果農村有點文化的男女青年都參加我的學習班。經過短期訓練，我説我們搞個階級鬥爭史村史家史展覽，於是讓那些能寫的年輕人調查材料編一個故事，再根據故事情節去創作。農民們非常質樸，別看他們捏鼻子眼睛都不專業，但是特別生動，大概一個月就做出來了，地區的省裏的報社包括電影製片廠都來採訪，影響很大。最後，文化部直屬藝術院校也來參觀，那次著名雕塑家錢紹武以及中央美院藝術系的老師都住在大隊，同吃同住同勞動，還宣佈我們那裏是五七藝術大學分校。錢先生對我幫助很大，認識他，我才知道美術學院還有雕塑係，雕塑還可以成為“家”，後來我才走上藝術道路。
問：知青農民變成了大學生，你這是最早的“美術高考”輔導班。
傅：不一樣。現在有些家長“逼”孩子學藝術，在某種意義上只是為了孩子上大學的需要。做藝術家，真正是要有天賦才行。我的動手能力還是很強的，小學五年級的時候，我家裏的傢具，桌椅板凳都是我自己做的。學藝術沒有天賦是做不好的，學得很累。
問：説到天賦，但你曾經培訓的那些農民，也不見得有多少天賦。
傅：其實好多真的有天賦，只是沒有機會而已。農村人首先有生活，農民的想像和城裏人不一樣，有著很原始很質樸的很單純的東西，做出來的作品，看不到結構比例關係，但很有神韻。
地標應好看且有意義
問：30多年的藝術生涯，你創作了大量城市雕塑。在武漢，沒怎麼看到你的作品？
傅：我的作品大部分在外地實施，像青島的《天地之間》、威海的《畫中畫》、鄭州新城CBD的“帽子”，深圳上海德國還有一些。
問：這幾個作品經常出現在電視畫面裏，作為城市地標，成為人們照相的背景。
傅：公共藝術，特別是放在室外的，必須具備公共性。當代藝術只是一個媒介，一個問題，觀者可以自己想並且重新創作，賦予個人的意義。專家、學者、理論家、文學家，以及普通的老百姓從不同的角度來解讀我的作品，才使我的作品成為真正的藝術品。
問：你的那個路燈戴帽子挺有趣的，這個靈感怎麼創生的？
傅：呵呵。帽子本身有意味，是人類文明進程中生活化的東西。最初是遮風避雨起安全作用的，漸漸演變成人的身份和地位的象徵，實用與美的功能同在。CBD為中央商務區，雲集是它的核心。5米高的花崗岩燈柱子帶著金色的帽子，帽子的形態從古埃及希臘羅馬到中世紀紳士的帽子，到中國皇帝、農民的帽子，一直到近現代工人的帽子八路軍的帽子博士的帽子，40多頂，是景觀，更是文化的融合(該作品獲得全國城市建設的優秀獎項)。
問：就是説，你的戶外景觀雕塑希望讓人看後不只覺得好看，還要有思考。
傅：對!我在深圳華僑城做了個巨大的門叫《地門》，兩塊鐵板把地上蓋住，用一個巨大的鎖把它鎖起來(這個雕塑剛列入《中國美術60年》)，也是留給大家去想。
問：那你覺得武漢適合怎樣的雕塑？
傅：視覺藝術更多強調它的抽象性，太具體了不行，而我們武漢一做雕塑就特別具體，還需要有精神上提升的東西。武漢的城市精神是什麼？碼頭文化？市民文化？楚文化？都不夠準確。武漢為九省通衢，武昌漢陽漢口三鎮各不相同，很難歸納。從90年代開始，我一直在思考九頭鳥的問題，“天上九頭鳥，地下湖北佬”，一直想把九頭鳥做成湖北的或者武漢的標誌性的東西。九頭鳥在全世界都有影響，知名度很高，這種資源不用豈不是浪費了。
楚國古墓裏新近發掘的絲綢還有三頭鳥，有些文物上還有九頭獸。過去説，九頭鳥是壞鳥，九個頭內訌，相互啄打，其實我們應該從正面的角度重新為九頭鳥正名，注入新的內涵。在這樣一個時代，九頭智慧，和一個腦袋就是不一樣。而一個人只有具備多學科的知識才能夠適應這個時代，同時要有群體意識。
問：通才意識。
傅：對。九頭鳥是很好的具有當代意義的象徵。我做了大概五六個關於九頭鳥的方案，也參加過招標，想推廣出去，主管部門覺得好但是又不敢用，思想不開放。我在青島做了一個雕塑《天地間》，是“斷手斷腳”，市長和我溝通説，“傅教授，如果你的想法能夠説服我，藝術上站得住腳就行。”
問：那你怎麼説服的呢？
傅：其實不是斷手斷腳，我只是把身體部分省略了，這是藝術的表達，全身站在那兒就很僵硬沒有意思。手作為勞動創造的象徵，腳則是作為行為，作為基礎，取這兩點就夠了。藝術品做出來後，大家看了感覺很好，後來上了中國美術全集雕塑卷。由此可見，領導要開放。
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