齊辛民花鳥畫的魅力還得之於他具有駕馭筆情墨趣的深厚功力和嫺熟的表現技藝。他的筆墨是隨著圖式的需要與表現對象及情境的不同，而變換著形態、樣式與節奏，粗粗細細、濃濃淡淡、虛虛實實、疏疏密密，或點或線、或勾或皴、或斷或連，看似無序卻有序，在不經意中被組織為枝、葉、花、草、禽、鳥的千姿百態，而筆中有墨、墨中有筆，加上中鋒、側鋒、逆筆、順筆、枯筆、濕筆與潑墨、積墨的多重變化所形成的筆痕墨跡之美，達到實寫與虛寫、抽象與具象的互補、渾然的效果。骨力雄強，潑辣、蒼勁、酣暢；水暈墨彰，豐厚、華滋、靈動，處處體現出畫家的主觀創造性，注入了個人的審美感受和體驗，並體現出一旦進入創作狀態，畫家的想像力和自由發揮與創造力的不可遏止。尤其表現在色彩上，明顯地回避國畫顏色的古雅清淡，大膽地發揮西畫顏色的鮮明與響亮。早年西學的功底在這裡起到了作用，他用色對比強烈，又和諧統一，對比則分塊處理，和諧則漸次過渡，墨以筆為筋骨，色亦以筆為筋骨，讓筆墨設色服從於特定的意境與主體的表現，從而造成了豐富的語言系統。更為重要的是或俗或雅的格調，是或聚或散的情意，是體現在作品裏的“畫外之意”與“境外之思”。齊辛民的創造性在於已變寫小情小趣為構築蓬勃豐茂之境，畫花卉禽鳥之美也不囿于一花一鳥之麗，而能夠在長天大野中表現強悍瑰偉的奇情，那種整體的大開大闔，細節的錯落穿插，乃至每一個花瓣、每一組葉子、每一對禽鳥的映與襯、藏與露、俯與仰、顧與盼都達到了自然天成而毫無雕琢之跡。這種似乎旨在擺脫城市噪聲與環境污染的情懷與旨趣，是他擁抱新的時代、新的生活的熱情，是他和大自然物我交融昇華的靈魂。

讀齊辛民這些年來所創作的大量的氣象非凡的大寫意花鳥畫，我們完全可以感受到一個藝術大家超越傳統回歸自然、超越自然回歸精神、超越形式回歸本體的心路歷程。任天機、天趣自然流露，重心靈之表現；崇神韻、尚筆情墨趣，重個性之闡發，尊人品之寄託。極盡灑脫，又非無度的率意和輕狂；橫涂豎抹，而又謹防遊戲筆墨的空疏；書寫點染，鬆散懷抱，在近乎抽象的視覺符號中傳達出中國傳統筆墨豐富的文化蘊含。概言之，蒼茫的書性筆意和生澀筆味、民間的鮮活情調和文人寫意的知性內涵、強烈的冷暖色彩運用和構成的設計意識，以及花鳥的巧拙互滲，使齊辛民的大寫意花鳥畫融合多種美學旨趣而具有非常個性化的原創面貌，完成了由曲高和寡趨向親近人生的現代性轉化。齊辛民的藝術創作以傳統筆墨、現代意蘊、綿綿深情的藝術個性確立了他在現代大寫意花鳥畫領域的位置，他的藝術創造成果有力地推動了中國大寫意花鳥畫的發展已是有目共睹的事實。

今天的齊辛民已年逾古稀，依然神清氣爽、身體康健，雖功成名就，依然勤奮過人、畫思如潮，這就決定了他有足夠的時間和從容精力去面對中國花鳥畫的當代使命。從他的近作《皓月江天》《爽秋》《碧光綠影》《陽光燦爛》《芳草地》《希望的田野》等作品中已明顯地看出，他正以活躍的思維，在他的畫風中表現出對西畫色彩與表現手法的相容，那種對西方現代藝術的篩選、融匯、吸收、化合的實驗性探索已初見端倪。他還會進一步發揮他的深厚的藝術潛力，高揚著個性和創造的旗幟，以自己的筆墨呼喚著當代大寫意花鳥畫的覺醒。他的成就和精神，我願為之歌，為之頌，為之書。

2010年9月26 日淩晨完稿于北京