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Gom鐘是直線和圓弧組合成的簡單形狀
上世紀70年代是塑膠和金屬的全盛時期，也是注重視覺美感的年代，而GOM第一次以“材料”這個關鍵詞登場，對於黑川來説帶有向現代主義挑釁的意味。在他看來，如果説現代設計是日耳曼的理性審美意識和基督教價值觀下白皙光亮的形象，而橡膠吸光的、黯黑的表面含有危險和不安的成分，黑色暗影有壞的意味，似乎是對明快現代設計的一種對抗。
另一方面，黑色經常與高貴、慾望、死亡等含義聯繫在一起，暗合了日本黑暗及陰影的審美意識。由於橡膠材料柔軟，所以Gom的産品大多選擇了直線和圓弧組合的簡單形狀，柔軟材質和堅硬形狀産生出衝突與破壞的美。 “所謂美並不是和諧，而是出現在和諧被破壞的瞬間。”黑川雅之説。Gom的新系列中，他嘗試用白色琺瑯來代替過去的不銹鋼，來柔化不銹鋼給人的機械感。
産品日益氾濫的時代，“人與工具、人與物品”的關係日趨重要。首先，物品可以被視為人的身體的延伸，因此具有了某種身體性。每件物品向周圍散發其獨特的韻味，這種韻味在物與物之間相互作用，繼而形成“空間”。所謂環境設計和室內設計，就是如何將這些物品組合在一起。他寫道：“所以，設計最重要的是通過款式、材料及材料的原始意義，將該物品周圍的獨特韻味表現出來。設計物品其實就是設計其獨特的韻味，在人的內心深處引起共鳴。”
最近出版的中文版《素材與身體》一書中，黑川雅之集中闡述了自己對橡膠、木材、玻璃、瓷器、皮革等20種設計材料的理解和運用。其中一些是工業材料，擁有知性透明的美、猶如清澈晨曦般的鉑金，從內部傳遞出火焰熱度的鑄鐵，表面像是凝固了的水的玻璃，還有柔軟有彈性的硅膠，能夠把如人體肌膚般的觸感、如微生物的透明感和如機器人般的未來感融合在一起。
另一方面，自然材料包含了時間的記憶，這是工業製品所不能替代的，也是經常被黑川雅之使用的素材。像軟木製成的凳子，柔軟又有彈性的軟木具備一種天然的溫暖感覺;像桐木製成的移動櫥櫃，輕便的桐木是一種貼近生活的材料，適合用在以榻榻米和拉門間隔的日本房屋裏。漆的光澤之美培養出“光與暗影”這一代表性的日本審美意識，他的春慶漆木碗將高山縣的傳統漆器技術用於現代設計，或者在鐵器燭臺的內層涂上紅漆，用黑鐵的粗糙對比紅漆的柔滑。
日本房屋結構簡單樸實，注重木材、紙、土等自然材料的使用，重要的不是形狀，而是材料和存在本身。日本人認為“正是由於與自然融合的一體感，與自然共存亡才是最美的”，由於崇尚“虛幻之美”，所以，泥土、木材、紙等易燃易壞的材料被廣泛用於日本人的日常生活中。
曾在紐約舉辦的“新的茶道”展覽中，黑川雅之設計過一間名為“螢-BETWEEN”的茶室。整個茶室用半透光的和紙作為空間分隔，取名為“烏鴉”的屏風是用傳統方法印染的墨紙糊成，形成一種曖昧迷離的感覺。茶桌也是和紙糊的，採用了紙拉門的樣式，燈光從方格格柵中透射出來，它既可以用作表演茶道的桌子，也可以用作展臺。
結合傳統的手工藝與現代感的設計，最有代表性的作品系列是他的Irony 鑄鐵壺系列。沙模鑄鐵本身記錄了鐵的演變過程，在鐵的表面能夠清晰地看到這一時間留下的痕跡，既粗糙又美麗。鐵壺採用立方體、圓柱體等基本幾何形，由日本山形縣清光堂第十代傳人佐藤琢實製作。半月形的把手就像從壺上升起的半個月亮，在使用過程中達到圓滿。壺蓋上有銀質和銅質兩種不同的雕刻壺鈕，是已故的富山高岡工匠遺留下來的。雖然岩手縣是日本著名的鐵製品産地，但那裏的生産數量大於品質，而山形的鐵壺工藝以品質取勝，經常出現在茶道儀式中。
“身體的八個概念”是黑川雅之《素材與身體》一書的重要組成部分，這八個概念也可以視為他所歸納的八種東方審美意識，與他的産品設計發生關聯。“偶然”與“缺陷”是其中兩個概念，木紋的肌理帶給人們偶然的效果美，超薄的玻璃杯給人易碎、虛幻的感覺，引起人們的憐惜之情。所以，“發現偶然才是創作的真諦，也就是靜待偶然發生的美的瞬間。人的存在是不可靠的，令人感動的美是在不可靠的偶然下引導出來的”。所以，“缺陷裏其實隱藏著大自然的秩序，裏面裹有自然美、意外的感動，還有放鬆身心的瞬間”。
以沙模鑄鐵為例，由於沙模本身的不穩定性，計劃得再好，最終也可能做不出穩定有形的東西。但人們還是不會放棄沙模而轉向金模，因為在沙模的不穩定性中，能夠顯現出自然之美。瓷器製作也是一樣，好的作品帶有很大的偶然性，上等的瓷器可能是從幾十件乃至幾百件瓷器中“偶然”産生的。
有一張照片深受黑川的偏愛，那是幾百隻正在天空飛翔的小鳥，組成一片密密麻麻的黑點。看似個體的小鳥之間，保持著一種自然的、本能的關係，讓整個群體有序地向前移動。
“身體的八個概念”中同樣包含了相互呼應的群體關係，除了“偶然”、“缺陷”，還有“曖昧”和“沉默”，世阿彌在談論日本傳統藝術“能”的表達方式時説“含而不露才是美”，設計中也一樣，不需要表達得太多，留給觀賞者和使用者想像的空間，讓材料當主角，讓款式簡單化，通過視覺上的沉默突出材料的作用，喚起人們內心深處的記憶。
與“沉默”一樣，曖昧也是促使他人參與到創造中的一種手段，就像用途不明的物品，含而不露的表情，隔窗隱約可見的房間，被濃霧籠罩著的森林景象，一切都刺激著人們的感官。黑川雅之設計過一款名為Kiri的手錶，鏡面上是一層朦朧的砂質玻璃。從外面射入的光線被鏡面反射，出現了晨霧籠罩下的天空一般的神秘光澤。
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