| 今年8月，滾石30年演唱會即將登陸西安。無論是縱貫線的老歌新唱，還是上海站“無印良品”組合的再度合體，都讓人為之動容。剛結束的陳奕迅演唱會，雖然沒有炫目的舞臺和華麗的舞群，但一首《好久不見》還是帶動全場大合唱，事後不少人發微網志稱合唱時流淚不止。不浮誇的演唱會，一樣會給人留下終生難忘的印象。
五月天經典“看星星”3分鐘賣掉10萬張門票
不久前，五月天5月北京鳥巢演唱會10萬張門票3分鐘全部賣光。除了緣于五月天自身的實力和影響力外，演唱會上總會出現的新創意，也是令歌迷很想現場一睹魅力的原因。
2007年，五月天《離開地球表面》台北演唱會上，當準備唱《溫柔》這首歌時，主唱阿信突然問場下的上萬名歌迷“我們來看星星，有帶手機麼？”在得到肯定答案後，阿信説：“拿出來，打電話給你喜歡的人，把這首《溫柔》傳給他。”在阿信的示意下，現場的燈光全都關掉，大家的手機將現場烘托成了星光的海洋。當阿信的聲音靜靜響起的時候，觀眾的心也隨之融化。
對於這一段記憶，雖然未能親臨現場，但網友“落單的孤寂”向記者回憶了她的故事：“我們那時只是普通朋友，那天突然接到他的電話，説正在聽五月天的演唱會，想讓我聽首歌。我當時婉言回絕了，他匆匆挂了電話。直到幾年後在網上看了視頻才知道他的意思，可惜再也回不去了。”
“重生”的黃家駒永恒的“四位一體”
1993年6月的一場意外，帶走了當時年僅31歲的黃家駒年輕的生命。在2003年《BEYOND超越BEYOND》北京演唱會上，正值家駒去世10週年，主辦方北京歌華集團利用當時剛剛興起的LED技術，使家駒重現在演唱會上，和樂隊其他成員合作了那從未完成的歌曲《抗戰二十年》。演唱前，家駒的弟弟黃家強在現場向大家介紹説：“這是家駒生前創作的一首歌，卻一直沒能完成。今天，我們把家駒帶回舞臺，一起編曲一起唱，BEYOND永遠是四位一體的。”隨著螢幕緩緩亮起，家駒的身
影出現在舞台中央，伴隨著黃家強、黃貫中、葉世榮以及全場歌迷的眼淚，全場一起唱完了這首歌。雖然由於哽咽，歌手們唱到最後已經無法找準曲調，但台下的歌迷沒有絲毫介意，因為所有人也都哭成了一片。
談起當年這令粉絲感動的創意，曾就職北京歌華集團，並參與這場演唱會工作的謝先生依然很感嘆，“那個創意是樂隊成員先有個大概構想，由於當時技術還不完備，我們就到處諮詢是否能完成，最終決定把家駒重新‘帶回’舞臺。”而談起當年粉絲的反應，謝先生表示只記得一曲結束時那長達一分多鐘的掌聲，以及臺上台下、包括後臺工作人員的眼淚，是他印象中最感動的一次演唱會。
何勇與父親喚起中國搖滾的記憶
1994年，當搖滾樂剛剛在中國大地上開始蔓延時，當時的魔岩三傑以及唐朝樂隊在香港紅磡體育館用搖滾震撼了粉絲。當年的演出中，何勇在演唱《鐘鼓樓》時向大家介紹：“三弦，何玉笙，我的父親。”何老爺子是中國民樂團的三弦演奏師，他為了兒子的夢想登上舞臺。
16年後，地點從香港來到了北京，在“2010怒放搖滾英雄”演唱會上，在演唱那首經典的《鐘鼓樓》時，何勇再一次將父親請上舞臺為其做三弦伴奏，這出乎所有觀眾的意料。談起那次演出，何勇説：“當時我爸的身體還沒從車禍中完全恢復，所以只能坐著輪椅登臺。世界盃4年一次，這種聚會不知道多少年才能再有一次。”
音樂人眼中什麼最重要
雙喜(黑撒搖滾樂隊貝斯手)：我覺得演唱會上燈光和音響的效果，給人的震撼力是最直接的，所以最重要。音響好了能還原每一個音符，而舞臺的燈光如果能配合著歌曲的節奏起伏恰到好處的變化，就能引領觀眾的情緒。
崔炳元(陜西愛樂樂團團長)：演唱會本來就是一個以音樂為載體的綜合活動，對於大多數人來説，可能演唱、舞臺、燈光等等都很重要，而我自己還是更看重音樂本身，更在乎歌手的唱功。
普通消費者
看演唱會是靠聽的
很多人認為去看演唱會是可以近距離接觸自己喜歡的明星，在現場一睹他們的風采。但實際上對於大部分普通消費者來説，由於演唱會上的座位限制，基本是靠大螢幕看演出，所以現場感人的氣氛和“聽”的品質就十分重要。網友“AMeiZING_Star”説：“我看的第一場就是今年4.21張惠妹鄭州演唱會，我是攢了好久的錢瞞著父母去的，當阿妹唱起《我最親愛的》時，我給前戀人打了電話，很感動。”
一個好的創意也可以讓演唱會變得與眾不同，“十七歲wo不懂得如何去愛”説：“張傑的北京工體演唱會上，他特別為粉絲們設置了一個特殊的環節，我覺得特別感動。”而“大文子”説：“張學友的演唱會上，為了紀念朋友肥姐沈殿霞而唱的歌，帶給我默默的感動。”
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