一、佳士得在中國取得首張外資拍賣牌照
在昔日進軍中國市場的競爭中,佳士得(Christie’s)的步伐似乎落後於蘇富比(Sotheby’s)。但如今它已然強勢回歸,獲得了在中國大陸獨立舉辦拍賣會的執照。首場拍賣會將於今秋在上海舉行。與入股中國國有企業歌華集團(GeHua)的蘇富比不一樣的是,佳士得獲得的是單獨“拍賣綜合執照”。但公司不會競拍“文化遺産”——中國嚴格控制玉器、陶瓷以及水墨畫等文物與古董的拍賣——它們是目前市場上價位最高的藝術品。
但是,國際藝術品、洋酒以及珠寶將會進入拍賣名錄,佳士得亞洲區總裁高逸龍(Francois Curiel)説:“我們也有能力舉辦私人拍賣會……希望能夠接洽到中國藏家,他們不太出國旅遊。”當被問到這是否意味著香港作為拍賣中心地位的終結,高逸龍答道:“完全不是,我覺得上海根本不會擠佔香港的中心地位,如今的市場規模特別龐大,每家都有生存空間。”
二、中國拍賣市場行情急劇萎縮
還是在亞洲市場,香港蘇富比今春拍季完全出乎之前2.2億美元-2.95億美元的預估(競拍前的預估成交額並不包括佣金,但最終成交額中包括相應的佣金),最終的總成交額為2.8億美元,遠低於2011年同期創下的4.47億美元記錄。2011年以後,由於中國經濟減速,中國拍賣市場行情急劇萎縮。
在蘇富比,傳統物件的拍賣行情仍然不錯,藏家張永珍(Alice Cheng)雅藏的一隻17世紀寶石紅小茶碗,依然拍出了960萬美元的高價。但在總成交額1670萬美元的亞洲當代藝術拍賣會上,小問題不斷。香港本地藝術商讓o馬克o德克洛普(Jean-Marc Decrop)説:“某些拍品的預估價過高,因為行情持續走低,各大賣家都在拖延委託代售。但上乘拍品的行情十分火爆:舉個例子,方力鈞(Fang Lijun)創作于1990-1991年的畫作“Series 1, No 4”,成交價高達230萬美元,儘管只是一幅黑白色作品,當初,這幅作品與他所創作的那些色彩艷麗的作品相比,並不被各路藏家追捧。
還是説説中國藝術這個話題。新網站Artshare.com正式上線,它將專注于現當代亞洲藝術,每個月將策展10幅作品:除了其他畫家外,第一個月將專門展出余友涵(Yu Youhan,價位20萬美元)與李山(Li Shan,價位15萬美元)的作品。大名鼎鼎的諮詢委員會中,就包括了香港漢雅軒畫廊(Hanart TZ Gallery)老闆張頌仁(Johnson Chang)、林明珠(Pearl Lam)以及收藏家西爾萬勒維夫婦(Dominique and Sylvain Levy)等眾多大腕。中國藝術方面的專家菲利蒲o多德(Philip Dodd)同樣是委員會成員,他説該網站“應該深入接洽那些無法親臨北京的國際藏家。”網站的拍品起價1萬美元,此外還設有一個“私人買賣區”,交易的藝術品起價為10萬美元。
三、佳士得的創新之舉
談及私人交易,佳士得推出的新舉措匠心獨運——在紐約各大地産建築(經常更換展場)外設立 “雕塑園”,以展出相關雕塑作品。首次“雕塑園”活動就設在佳士得公司總部大樓外,展出克拉斯o奧爾登堡(Claes Oldenburg)創作于1976年的巨幅雕塑“打字機橡皮擦”(Typewriter Eraser,見右圖),如今該作品正通過私下協議進行銷售。佳士得公司總部位於麥迪遜(Madison)與54大街(54th Street)交匯處的洛克菲勒中心(Rockefeller Center)內。我覺得這類交易的關鍵是資訊保密,但在此處並非如此——該雕塑作品在大庭廣眾之下兜售。佳士得解釋説有些交易內幕“不能透露”,但有些交易會“向公眾公開”。具體成交價也是秘而不宣——佳士得的阿歷克斯o克萊恩(Alexis Klein)一再向我保證這合乎法律——但暗示説“打字機橡皮擦”的價位肯定超過220萬美元,這是2009年它上次拍賣時的價位。
不久前,佳士得剛在迪拜舉辦了阿拉伯、伊朗以及土耳其現當代藝術拍賣會(Modern and Contemporary Arab, Iranian and Turkish Art Sale )。由於聯合國貿易禁運以及該國貨幣裏亞爾的大幅貶值(去年一年,裏亞爾的幣值大約貶了60%),伊朗藝術家的市場行情大受影響。拍賣會首場拍賣成交額成為史上最低,只有29件拍賣品的成交價有望達到350萬美元,而樂觀估計第二場拍賣會成交額也不會超過200萬美元。“由於有些藝術家已經作古,拍品供應必然是與日俱減,”佳士得某發言人如是説,並指出公司對拍品的價位“相當滿意”。最高成交價的拍品是伊朗畫家法爾哈德o莫欣(Farhad Moshiri)創作于2009年的作品——“秘密花園”(Secret Garden),這是一幅反映童話故事的艷麗畫作,預估價為30萬-50萬美元之間。
四、歐洲畫廊的新動向
在巴黎,薩爾蒂畫廊(Sarti gallery)剛剛展出了傳統卡拉瓦喬風格(Caravaggesque)的22幅畫作,它們是過去10年時間裏持之以恒收藏的結果。“我們畫廊以收藏金地畫而著稱於世,”畫廊老闆吉奧瓦尼o薩爾蒂(Giovanni Sarti)説,“我們想展示自己的關注焦點並不止於此,希望延伸至17世紀甚至更晚期的作品。”儘管卡拉瓦喬本人沒有任何弟子,也未創立任何畫派,但他的影響深遠,此次展覽包括了他最親密的追隨者以及一般擁躉的作品。最親密的追隨者包括了巴托洛米奧o曼弗雷迪(Bartolomeo Manfredi)、喬瓦尼o巴蒂斯塔o卡拉喬洛(Giovanni Battista Caracciolo)、巴托洛米奧o卡拉羅齊(Bartolomeo Cavarozzi)等著名畫家,而一般擁躉也包括了裏貝拉(Giuseppe Ribera)、盧卡o焦爾達諾(Luca Giordano)、阿特米西亞o簡提列斯基(Artemisia Gentileschi)、貝爾納多o斯特羅齊(Bernardo Strozzi)、丹尼爾o克雷斯波(Daniele Crespi)及圭多o雷尼(Guido Reni)等畫家。他們作品的成交價從25萬美元至220萬美元不等,本次展覽的截止日期為6月22日。
倫敦畫廊也不斷擴張、忙於變換展場:維多利亞o米羅畫廊(Victoria Miro)重回倫敦西區(West End),在蘇富比拍賣行正後面的聖喬治街(St George’s Street)上另外開設了展場。米羅畫廊説“把一切事情安排妥當後”方會正式公佈開張消息。Stuart Shave畫廊已從東堡街(Eastcastle Street)舊址搬至菲茨羅伊廣場6號(6 Fitzroy Square),並計劃于年底在克勒肯維爾(Clerkenwell)開設第二個展場。薩迪o科爾斯(Sadie Coles)則正搬離自己位於新伯林頓廣場(New Burlington Place)的畫廊,轉而在攝政王街(Regent Street)另一邊的金利街(Kingly Street)尋找更大的展場。“我們已經淘了一年多時間,能找到這麼宏偉的大樓,我們感到非常高興,因為它能提供面積更大的展場,”科爾斯説。她的畫廊還將在八月份舉辦幾場非正式的試營業展覽,然後在九月份舉辦美國畫家瑞恩-沙利文(Ryan Sullivan)的作品專場展。
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