| 機構收藏這幾年，尤其在中國發展的速度非常快，但是大家都知道是非常混亂的，有各種的機構收藏。但是有的機構收藏，已經超越了一些學術機構的，甚至一些小的美術館的學術性。藝術在市場有兩個價格，有平衡的關係，文化價值與商業價值。商業價值有商業規律，大家都去購買，那麼它的價格就會上來。而學術是學術機構建造起來的。我們今天的藝術不能在世界上有重要的位置，這跟學術機構的不均衡發展速度和高度不夠是有直接關係的。我們今天的美術館，尤其是當代美術館，大家去當代美術館，到底當代美術館在做什麼，展出什麼，這些展出的作品為什麼有價值，我想美術館，尤其是中國當代美術館不能給予回答。傳統藝術與當代藝術不同，造成了今天對當代收藏的混亂性，因為中國的當代藝術是線下藝術，有年輕人創造的藝術，也有比較成熟的藝術家創造的藝術，這些藝術很難看出文化價值到底有多大，我們判斷它有多高的文化價值，我想在美術館，在我們的批評家，策展人，或者是畫廊老闆手裏都不一定有那麼高的準確性。這個就需要機構的推動，就需要美術館去推動。
當代藝術它本身具有實驗性，美術史上大家都可以看到，每一個歷史上的經典藝術推出來的時候，它都是當時最受爭議的歷史，比如説印象派出現，大家一開始都是不認可的，甚至有一多半是反對的聲音、謾罵的聲音。但是經過50年之後，大家認知了，覺得他是最好的藝術，最後在這個時期形成了重大的文化形成，推動了這個時期整個文化的發展，推動了這個時期審美的發展，所以成為經典。今天我們看畢加索，人們今天對畢加索的認可還在討論中，畢加索的價值大家可以從一個大的文化價值上，它是非常非常重要的。因為藝術品的價值有兩個推動價值，自己本身的美學價值，以及賦予的文化價值，這是合在一起的總價值。我們在看藝術品價值的時候，尤其是當代作品價值的時候，一定要這樣的去思考。當代美術館在展覽時，具備的實驗性和學術性非常重要，我們去看時不是帶著什麼樣的眼光，説這個藝術品將來就是值錢、就是經典，而是帶著思考去看這個作品。當代藝術家如果一齣來就定型，我想這種藝術的價值，從發展上，大家認可的發展上，也不可能一下子體現出文化價值，因為它的價值在這個時期産生影響，産生推動，它的價值才會逐漸的呈現出來。一個藝術如果在這個時代，他不能推動這個時期的審美發展，不能撫育今後越來越深厚的文化價值，它就沒有文化價值，因為它的雙重性。
當代藝術我們在思考的時候，實際上也要看它的潛力在什麼地方、發展在什麼地方，之所以收藏當代藝術家作品，是因為他們共同建造、共同推動，有這樣的作用，才是真正的收藏家，因為他們一開始不知道這個藝術未來是不是可以成為非常值錢的藝術，我們知道一個藝術作品的最終價值，不是取決於它本身的商業價值，而是取決於它最後的文化價值。收藏家今天只看重這一點去做商業收藏，其實更值得推崇的是他們支援藝術、支援當代的文化發展精神。因為收藏當代藝術和收藏經典性藝術不同，已經定位為經典的藝術，大家去收藏，沒有風險，它的風險就是在經濟大背景下你的經濟實力能不能支撐這樣的價格，而當代藝術不是這樣的，當代藝術一定要去看，它的學術價值和藝術價值一起成長，最後你就是一個建造者。同樣一個收藏家，和藝術機構、美術館，都是這個時代文化的建造者，所以他們值得尊重。做機構收藏的這樣一些企業值得大家去崇尚，應該更多的尊重他們，美術館值得支援。公益美術館做的好，在全世界都是這樣，能夠得到大家的公益性捐款，因為他們做的事情是對社會推動有好處。
我們看今天的藝術市場，還可以看到一個很清晰的脈絡，包括我國的藝術也是如此，美術史上來看，在美術史上最重要位置的藝術家沒有一個是重復的，是具備創造性的，具備創造性的藝術才有價值，沒有創造性的藝術不可能具備未來的價值。我們今天是推動當代藝術，我們指的藝術是能有真正文化價值的一線藝術。但是反過來這個市場不一定全部是這樣的藝術才能夠賺到錢，所以才會出現二流藝術家在這個時代裏，大家喜歡的藝術，作為市場藝術的文化推動補充。在收藏當中，假如説有的藝術很值錢，也值幾百萬，大家特別崇尚、特別喜歡，有一定的價值，但是絕對不是創造性的價值。我們在收藏和思考當中怎麼去做，我們怎麼去思考，一定要知道自己在做什麼。為什麼一家畫廊在買作品時會買年輕藝術家的作品，會購買中青年藝術家的作品，從商業角度考慮，這些藝術家也具備你可購買的未來的增值可能性。一個年輕人的作品，他大學剛剛畢業，這個作品大家都很看好，大家都去購買，如果這個藝術家不斷探索、不斷的推動，他有可能進入一線藝術家，産生對大家審美上的推動和貢獻，大家喜歡的程度也會帶來商業價值。如果有人拿到這個作品，認為是具有創造性價值的藝術家，是可能得到非常高的收入，這從商業角度也是值得購買的。
這個收藏和古玩、工藝品收藏完全不一樣，原來我們崇尚工藝，現在也同樣有工藝收藏，但是更為重要的是，我覺得他們還是看到真正的工藝性價值，創造性是放在第二位。因為工藝的發展，工藝的推動越來越轉換，所以今天設計産品開始得到大家收藏的崇尚，這也是大家不斷在推動藝術收藏的發展。這也是非常重要的。比如在30年代出名的很多藝術家，為什麼後來沒有價值了，大家不知道了，甚至很便宜，就是因為美術史上沒有辦法寫他們。在美術館做展覽時這樣思考，美術館的收藏往往還有一個名字就是典藏，成為典範的收藏、成為經典的收藏。如果我們今天不這樣思考，不能帶來未來更大的文化價值的東西，我們在收藏時，可能這個美術館的學術位置就會受到質疑。這個美術館收藏的東西，可能大家會説都是最差的東西，這樣就失去了美術館真正的學術價值了。我們今天的美術館收藏，實際上是一定要從學術角度考慮。
我再講一下前景吧。美術館收藏不僅僅是簡單的美術館個體的概念，而是會帶來整個文化産業的發展。一個文化産業的整個文化生態，我們必須考慮哪一個是帶動者、哪一個是推動者，商業是什麼、學術是什麼。如果這個國家沒有很好的學術單位來推動藝術發展，你就不可能有話語權。我們在日本做完展覽就在日本出名，在中國做完展覽就在中國出名，而美國紐約的現代美術館做完展覽，全世界出名，是因為他們是國際化的平臺，他們有國際化的話語權。今天中國經濟的強大，我想我們會有哪一天，因為我們不是做一個小圈子，而是要開闢一個國際化視野，要開闢一個國際化的學術平臺，我們就會帶來未來的國際化發展。
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