馬傑《分裂》
感覺習慣了深度的漆黑，逐漸地，黑色就會向我們涌現不同程度的灰色：死灰、灰暗、灰茫、混茫、暗淡如此種種。與濃艷相比，蒼白、灰暗也是同樣純正的色，正如水墨的色彩象徵，正如黑夜之於白晝具有同樣的想像空間——只要它符合某種主題表現。更多的情況是，在感官充實的地方往往共存著靈魂的貧乏。老子説過，五色令人目盲。色彩的縱欲一樣有害，色彩會干擾靈性的發現，干擾“澄懷觀道”。馬傑是一個色彩的禁欲主義者，他走向了色之孤寂、形之枯寂而逼近神之幻化境界，在此境界中誕生一個空茫的、悲憫的哀歌和弦。總之，一種夢魘感的色彩籠罩了他的畫面背景，令主體從背景凸顯出來，而主體非人、非物、非魂、非鬼，其表像是人體從中心裂開，分為兩個對立的形象。
從畫面中的形象來分析，如前所述，人的肉身形象被減縮為抽象意味的存在，是孤立與孤立的對稱，形體只有骨感，是抽搐、悸動、掙脫的筋骨相連的一種運動。形體被無形的暴力銷蝕、在時間打擊下的被腐蝕，只剩下從灰燼上升的魂影，或從一種形同魔雲的背景幻化而出的舞蹈。
我們知道，表現性繪畫是以描繪對象為媒介表現畫家個體的情感、意念、思緒等主觀世界，將對象按照畫家主觀意圖予以變形和抽象化處理的藝術。個體的主體性的表現使得畫家從集體的耳朵變成一個聾子。從形象特點和形式處理上看可以分為三類：一是感情化表現性繪畫，這類作品筆法往往是放縱的、形像是隨意變形的，以表現畫家的情感情緒為主。二是理性化表現性繪畫，畫家冷靜追求形式構成趣味，追求畫面在條理化、秩序化和抽象化中表現物象的結構美、韻律美。這類作品著重藝術形式的表達，用筆不是隨意的，而是理性的概括和歸納。三是超現實主義形態的繪畫，畫家從兒童、精神病患者、夢境中汲取靈感，致力於人類經驗的先驗層面，試圖突破現實觀念，把現實觀念與本能、潛意識和夢的經驗相糅合，以達到一種絕對和超現實的境界，在主題觀念上僭越人們正常的思維經驗，將現實中的事物進行非邏輯、非理性的從新組合，改變現實事物的本來功能以營造一種虛幻、怪誕的思維空間。
而馬傑的繪畫很難歸類于上述三種形態，但又有上述三類形態的統合、轉化意向，統合、轉化以便於主題的把握與演繹。他既注重用色和運筆的視覺形式，又注重內在情緒通過筆觸而自然流淌，並且善於營造心理的氣氛與感染力。以此而言，其表現性繪畫以運筆來傳達個人的心態和情緒，通過形式傳達心理資訊，筆觸的力量、減縮的變形，變化豐富的灰度色調，遂成其表現性繪畫的感人之處。讓個人的心理焦慮，在筆下激情奔涌，超越了後現代的大眾狂歡與犬儒癔語，而在色彩的流淌和筆觸的運動中，其觀念的焦慮，為觀者提供了心理的投射。由於馬傑的繪畫主題具備了某些暗示、象徵的規定性因素。那些富於表情的變形，服從整個分裂主題的抽象性的甚至戲劇化的導演--不可知論。因此馬傑能在有限的、近乎枯焦、乾裂的灰調子色彩裏放進那麼多神秘。
關於馬傑的繪畫主題，我認為其所涉內容是非社會性、非政治性的，更多屬於人類精神症狀。這是因為，人格分裂是一個非常廣泛的人類精神症狀。在世界當代人中，有不少部分都有輕微的人格分裂。典型的如喜怒無常、經常性的感到無聊、鬱悶，皆為輕微人格分裂的症狀的表現。人格分裂症並非醫學術語專用術語，它同時屬於精神分析學的一種臨床狀態。其指向可能為分裂形的人格障礙 (Schizoid personality disorder)；精神分裂症(Schizophrenia)；分裂障礙(Schizotypal disorder)；多重人格障礙(Multiple personality disorder)。相對常見的形式是雙重人格，通常其中一種佔優勢，但兩種人格都不進入另一方的記憶，幾乎意識不到另一方的存在。從一種人格向另一種的轉變，開始時通常很突然，與創傷性事件密切相關；其後，一般僅在遇到巨大的或應激性事件、或接受放鬆、催眠或發泄等治療時，才發生轉換。
可見，當這種分裂症候成為繪畫的表現題材，繼而以主題繪畫的方式生發開來，顯然能夠再度激活歷史表現主義的真髓，在那裏真正的藝術應該“不是現實，而是精神”，“是表現，不是再現”。表現主義藝術家的整個用武之地就在於主觀幻象之中，抓住了幻象也就把握了世界的意義。把現實轉化為神奇，追求一種幽靈似的變形的真實。歷史先鋒派的表現主義把繪畫作為表達純粹感情、內心世界的工具，強調自我感覺的絕對性，否認理性，把直覺看作認識世界的唯一方法，宣泄心中的憤懣和激情，力求表現出當代人的內心矛盾。在今天看來作為繪畫潮流已經老舊，但作為一種藝術精神，它的生命力依然在更新、在衍化。而作為純粹性繪畫的能源，它可以在抽象繪畫和具象繪畫之外，開闢出另一條道路。
純粹的繪畫要表現看不見的力量，這是形象最首要的功能，但是純粹繪畫都不是形象化或圖像化的。因為力量與感覺有著緊密的聯繫，感覺從力量而來，力量是感覺的前提。如法國哲學家德勒茲所言，“必須有一種力量對身體起作用，也就是説對波的一個部位起作用，才會有感覺。”那麼如何表現力量？可能有許多方法可循。馬傑是通過身體的“分裂”衍化、分形為壓力、衝突、重量、吸力、糾結、孤立形體的對稱等等。在這些作品中，這力量來自反向的啟示，來自反分裂的純真表現力，藉此喚起我們去思考一種共同的、完整的人格精神及其被壓抑的生命能量，走出現代化將人的存在割裂為二元分裂的困惑。這力量是啟示性的，它啟示知識與生命的契合，啟示理性、感性與神性的混沌大化，誠所謂“天地與我為一，萬物與我共生”。對於藝術的積極作為而言，這就是以筆觸的力量——一種純粹的繪畫，來表現文化人格的內在精神，來演奏天地人神四方諧振的交響。