2013年5月24日下午三點,由中央美術學院美術館、阿裏吉•沙梭和海倫•奧利弗基金會共同主辦,為紀念義大利偉大的藝術家阿裏吉•沙梭(Aligi Sassu)誕辰一百週年的“赤子之心-紀念阿裏吉•沙梭誕辰100週年回顧展 ”于中央美術學院美術館隆重開幕。
本次回顧展按照時間線索完整展出了沙梭一生中不同時期的代表作品140余件,是迄今為止義大利境外規模最大的沙梭作品回顧展。其中,最早期作品為沙梭16歲時所畫。此外,沙梭1956年來華時的一些珍貴手稿和資料,也將在本次展覽中展出。
展覽開幕式由中央美術學院美術館館長王璜生先生主持,義大利駐華大使白達寧先生、中央美術學院副院長譚平老師、阿裏吉•沙梭和海倫•奧利弗基金會總經理文森特•沙梭•烏爾比納先生先後致辭。沙梭夫人海倫女士、義大利駐華使館文化參展史芬娜女士、中央美術學院美術館副館長唐斌先生等來賓也出席了本次開幕式。值得一提的是,開幕式現場緩緩回蕩著沙梭夫人海倫女士的歌聲。作為義大利著名歌劇家,沙梭夫人海倫女士用此種方式表達了對本次展覽得以成功舉辦的感謝以及對沙梭先生的緬懷。
作為義大利現代藝術史上最具代表性的藝術家之一,阿裏吉•沙梭七十五年充滿生命激情的藝術創作融合西方二十世紀豐富活躍的現代藝術風格,以及義大利傳統藝術的迷人意蘊,給後人留下了包括油畫、壁畫、陶藝、版畫和素描等豐厚的藝術遺産。其色彩強烈、筆觸無羈、富有詩意和動感的藝術語言凸顯了西方現代主義藝術當中未來主義、立體主義、浪漫主義、原始主義、印象派等多種藝術流派的發展邏輯,見證了整個二十世紀西方社會和文化藝術的變遷。
沙梭與中國的淵源可以追溯到半個世紀之前:1956年,在新中國活躍開放的文化氛圍之下,迎來了解放後第一個西歐藝術家訪問團:義大利藝術家訪問團,沙梭作為團長與其他五位義大利藝術家一起在北京、上海等地進行了訪問交流活動,期間拜會我國著名藝術家齊白石、李苦禪等。北京帥府園美術館(中央美術學院舊館)舉辦了《義大利訪華美術家作品展》,吳作人、王琦為展覽撰寫了文章。時隔半個世紀,王琦先生回憶當年展覽盛況,為此次將在中央美術學院新館舉辦的回顧展親筆題辭,祝願展覽獲得成功。這次訪華活動促成了沙梭回國以後關於中國題材的創作,沙梭就中國之行做了大量日記和速寫,這些文獻資料將在此次的展覽中首次向公眾展出。
沙梭最具代表性的“紅色的人”系列作品也將在此次展覽中與廣大觀眾見面,其原初質樸,神秘純凈的紅色正如沙梭對中國懷有的一片赤誠,此次回顧展不僅是熱愛中國的沙梭生前的最大心願,更將為廣大的中國藝術愛好者研究沙梭藝術創作和二十世紀西方現代藝術史提供不可多得的案例。
藝術家生平
阿裏吉•沙梭1912年7月17日出生於義大利米蘭市。自幼受到思想獨立和關注政治的父親安東尼奧•沙梭的影響,培養了對藝術的強烈愛好,他早期的作品受到當時歐洲立體派、未來派的影響。1928年,年僅十六歲的沙梭的兩幅作品入選威尼斯雙年展。是年與好友,日後成為著名的未來派設計師布魯諾•穆納裏(Bruno Munari)共同發表“以展現所有反自然主義的藝術形式為己任”的《繪畫宣言》(Painting Manifesto)。
1934年到1935年間,沙梭旅居巴黎,在深入研究德拉克洛瓦作品的同時,受到了法國印象派和野獸派的啟發,逐步形成他早期的藝術語言。年輕的沙梭也是一位積極參與政治和社會批評的藝術家,三十年代,他投入義大利地下反法西斯活動,並支援西班牙反法西斯鬥爭,1935年創作的《阿斯圖裏亞斯的死刑》成為了歐洲抵抗運動最早的一批繪畫之一。1937年沙梭曾被判入獄,在獄中他畫了大量手稿。出獄後,沙梭創作了一系列充滿暗喻的作品,如《西班牙1937》,《西班牙的槍決》和《凱撒之死》等。後來在他的《紅色的人》系列當中,藝術家轉向關注人類在現實社會中的生存狀態,以及對歷史與未來的反思。
除了繪畫,沙梭還致力於雕塑、陶藝、壁畫以及文學插圖和歌劇的舞臺美術設計。1973年都靈皇家劇院重新開放,沙梭為世界傑出的歌唱家瑪利亞•卡拉絲和朱塞佩•德•史帝法諾主演的歌劇《西西裏晚禱》設計舞臺和服裝,此後參與了多場歌劇的舞臺美術設計。
沙梭一生的創作在義大利和世界各地留下了無數足跡,包括雕塑、壁畫和教堂彩色玻璃等作品。沙梭曾獲得“歐洲藝術獎”,“努奧羅市自由獎”、“義大利偉人”和“義大利終身成就獎”等殊榮。
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