2011年9月17日下午，“之間”純空法師與倪軍作品聯展在798橋藝術空間開幕。本次展覽由橋藝術空間負責人劉大為擔任總策劃，藝術家鮑蓓、邱君擔任策展人。中央美術學院副院長譚平、藝術家尚揚、清華美院教授袁佐等到場祝賀。展覽展出了純空法師與倪軍近期創作的不同題材的作品多幅，首次將一中一西兩種完全不同形態畫種的繪畫作品並列呈現在觀眾面前；同時，策展人改變了兩個畫種傳統的懸挂方式，觀眾能在這一形式的背後體會兩位藝術家既對抗又交融的精神狀態和在作品背後各自的藝術思考與感悟。
“之間”是對兩種狀態、兩個世界的表述。對純空、倪軍而言，他們都是從別人的世界再回到自己世界的人。純空從日本回，倪軍從紐約回。他們回來了，但此世界已非彼世界，外面的世界是從陌生到熟悉，自已的世界是既熟悉又陌生，這是個山鄉巨變日新月異的新世界，當過去的經歷已經被我們使用而新的思想正在誕生之際，兩者之間的空隙是藝術家暫時的驛站，在熟悉與陌生、又西又東這兩個世界之間。
倪軍自少年時期即鍾情于油畫色彩，在他的藝術創作歷程中從未放棄對色彩的研究。本次展覽展出的作品中，清晨被太陽之光強行掃過的都市建築、穿了精緻鞋子的女人腳踝、雷雨欲來的天空以及海魚、瓜果、書本和器皿之中都有藝術家遊走中西融匯之後的色彩美學韻味，以生動的色彩表達情緒與對日常事物細微之美的發現是倪軍繪畫的一大特點。徐飛評論倪軍的繪畫是對繪畫本質的回歸。藝術家認為，在當代藝術中，人們過多地強調了觀念、想法的重要性而忽略了繪畫自身的繪畫性。繪畫的魅力在於人眼的敏銳觀察和手頭表現功力的深厚，這是一種對繪畫的深究。
純空法師筆墨參禪，書法以狂草書寫，繪畫深受石濤、八大山人的影響而又自成一家。在當今喧嘩浮躁的社會與藝術創作環境下，他堅持筆法、墨法、心法的統一，認為藝術家與出家人一樣，需要首先保持內心的清凈與平衡才能達到最好的創作狀態。
這樣兩位藝術家，不同信仰，一東一西，身處兩個世界卻最終在藝術的包容中相遇；在禪道與創世信念的“之間”達肩；在思慮人世未來的話題上並列同行。
展覽將展出至11月1日。
