明星作派超越『達達』——達達和超達達畫派畫家畢卡比亞其人其作

文/何政廣

如果你要了解達達畫派的理論和歷史，一定不要錯過畢卡比亞的繪畫和他的言行。

畢卡比亞是出生在巴黎的法西混血兒。7歲時，他的母親去世後留下一大筆財産，使年幼的畢卡比亞一生不愁吃穿。15歲時，父親偷偷地把畢卡比亞的一張畫拿到“法國藝術家沙龍”展出，得到好評。次年，畢卡比亞進入巴黎高等裝飾藝術學院，成為柯爾蒙的弟子。18歲他開始以當時最好的物質享受生活。據説畢卡比亞最荒唐的私生活是以新汽車搶到別人的新娘。大部分的時間他都在法國地中海岸度過，早期則住過有名的聖托貝城。尤其在20世紀30年代，他幾乎是法國南方海岸花花世界最有名氣的人。這種身世對他的繪畫世界和美學思想有很大的影響。

畢卡比亞的繪畫是從點描畫開始，隨後轉入體積氣氛很重的塊狀風景畫，給人印象派、野獸派、立體派大混合的感覺。很快地，他將風景演變成奧菲畫派，也非常成功。一幅此畫風的長寬各3米的代表作《UDNIE》幾乎與他的名字不相離。這幅作品是他1913年參加美國軍械庫展覽後，回法國參加秋季沙龍的作品，以一位美國少女史塔西亞·納皮爾闊斯卡的舞姿為題材。這一年他去美國，被新大陸紐約的藝壇認定是歐洲前衛畫家的發言人。

畢卡比亞也是1912年杜尚三兄弟“黃金分割”的會員。1915年，他去古巴，途經紐約，到史泰格列茲的現代畫雜誌《攝影工作》幫忙，開始以汽車零件為題材作畫。他以這種畫風走進達達畫派。畢卡比亞認為美不但可以用蘋果或花來表達，也可用機械零件，這完全要依大眾的眼光、態度而定。有一幅1917年的作品《情愛的表演》就是電器零件組合而成的。畢卡比亞以最顯眼的方式讓人知道思想與觀念可以用任何一種表達法流露出來，換句話説，思想與表達之間沒有任何困擾關係，要將思想從表達的方式上解放出來，才有實在的思想存在。

達達派在1913年到1918年之間有很大的演變。畢卡比亞在巴黎出力最大，大部分的文藝活動都由他全力推動。到了1921年，畢卡比亞認為達達派太過於理論化，同時演變得不多，因此退出所有畫派，而以他自己為名的畫派自居，後來參與超現實主義運動。1926年，他復歸具象繪畫，“一戰”中滯居法國南部，1945年回到巴黎，畫風顯出抽象的傾向。1949年，他在巴黎德魯安畫廊舉行大型展覽會，被譽為從達達出發而超越達達的實至名歸的藝術家。