6月的藝術巴塞爾中，由Skarstedt畫廊帶來的安迪·沃霍爾“驚恐假發”系列中的自畫像吸金3500萬美元，並成為了展會中身價最高的作品。在artnet看來，對於那些手中存有沃霍爾作品的藏家們，此時正是將這些作品拋入市場的好時候。
緊跟巴塞爾其後的月末，6月30日的倫敦蘇富比（倫敦蘇富比“印象派及當代藝術夜拍”落幕 莫奈摘）當代藝術夜場中上拍的五件沃霍爾作品便很好的確認了artnet藝術專家的觀點。場上一幅《九色夢露(負片系列)》，在30號的夜場上最終收穫4,562,500英鎊，超過其最低拍前估價4,000,000英鎊。
至於對於那些仍然想要收藏沃霍爾“驚恐假發”系列中的自畫像的藏家們，目前還能從佳士得（倫敦佳士得：《現代英國與愛爾蘭瑰麗藝術》屢創佳績）及菲利普斯（菲利普斯拍賣行將在英國舉辦首場數字藝術拍賣會）兩家拍賣行上尋找機會。7月1日，倫敦佳士得將會帶來“驚恐假發”系列中一件紅黃版本的自畫像，拍前估價為600萬至900萬英鎊，而菲利普斯7月2日帶來的當代藝術夜場中，沃霍爾的紫色版本自畫像拍前估價為250萬到350萬英鎊。
近些年來，沃霍爾作品在藝術市場中發力十足讓人意識到了作為穩定投資對象的潛質。2010年，時尚領軍人物湯姆·福德委託蘇富比以3260萬美元的價格拍賣了手中“驚恐假發”系列中的巨型紫色自畫像。去年11月，沃霍爾的1963年作品《碰撞(雙重殺機)》(Crash (Double Disaster))以1.045億美元的驚人成交價刷新了其個人拍場交易紀錄。5月，沃霍爾的1964年作品《種族暴動》(Race Riot)在佳士得引起激烈競拍，最終以6290萬美元被藝術商人拉裏?高古軒收回囊中。同月，蘇富比帶來的沃霍爾1986年作品《六幅自畫像》收穫3012.5萬美元，安全進入作品的拍前估價區間。
6月藝術巴塞爾現場，位於紐約的Edward Tyler Nahem精品藝術藝廊同樣帶來了沃霍爾具有代表性的作品--1979年創作的《20粉色毛澤東》，作品上貼有800萬美元的標價，據該藝廊稱已經吸引了三位極具興趣的買家。
藝廊主Edward Tyler Nahem説：“沃霍爾作品的需求度十分強。例如，我手中的這幅作品花了6年才弄到手。”對於那些擁有足夠的經濟實力的藏家而言，“如果你手中有一副具有成為代表作潛質的作品，現在確實是拋售的好時機。”Nahem説。
同樣，菲利普斯拍賣行當代藝術聯席主管奧古斯特?烏立貝在過去幾年裏也意識到了沃霍爾的藝術市場勁頭。他表示近年來儘管有越來越多的沃霍爾作品流向市場，然而有一批藏家追求的則是這位藝術家的代表性作品，如他的自畫像、夢露系列、傑奎琳系列以及花朵系列。
此外，沃霍爾藝術品的受眾逐漸趨向全球化。蘇富比當代藝術負責人梅爾在2010年便在拍場上看到了這一趨勢。
藝術品買家全球化的趨勢愈加明顯。5月的佳士得拍場中，買家中有30%都是新面孔，而成交價前十拍品中有一半拍品被佳士得亞洲業務總監李昕受客戶電話委託買下。隨著買家全球化，該場也創下了佳士得史上拍場最高總成交額的好成績。
菲利普斯的烏爾貝認為，亞洲買家很喜歡沃霍爾，他們不光是中國買家，還有來自新加坡、印度尼西亞的買家。這些藏家將藝術視為一種投資，對於他們而言，沃霍爾的作品在市場上的良好表現意味著更為穩定的投資。