展覽現場
位於莫斯科的普希金國家美術館( The Pushkin State Museum of Fine Arts)舉辦了首個重要的威廉·布萊克 (William Blake)藝術展,這也是俄羅斯的首個威廉·布萊克以及英國幻想藝術重要展覽。
此次展覽是泰特和普希金國家美術館跟英國文化協會合作的聯合項目,展覽將一直持續到明年2月19日。
展覽上的繪畫展品大部分來自泰特收藏,還有部分作品借自其他的英國收藏機構。展覽上共展出了110件威廉·布萊克的作品。
雖然威廉·布萊克在生前被人所忽視,但他影響了大量後世藝術家、作家和音樂家。他那富有遠見的思想,在詩歌與繪畫兩方面的結合能力,仍在當今的英國文化中留有重要參考點,現在的這個展覽活動,旨在向俄羅斯大眾揭示他的非凡藝術和視覺遺産。威廉·布萊克的作品已經成為英國和國際上藝術家們的參考點,展會上還展示了其他20多位受其影響的英國藝術家的作品,這些藝術家有:Samuel Palmer, Dante Gabriel Rossetti, John Piper 以及 Francis Bacon。
威廉·布萊克 William Blake(1757-1827),英國第一位重要的浪漫主義詩人, 是一位複雜的多重人物。除了詩人,他同時還是畫家、雕刻家。他藝術的一面影響另一面。他用自己發明的方法,把寫的詩和畫的插圖刻在銅板上,然後用這種銅板印成書頁,再給它們塗色。細讀布萊克的作品,我們可以發現,它們是由圖像和文本結合的整體。文本不僅僅是用來説明圖畫,圖畫也不僅僅是用來表現原文。兩者都需要解釋性或推測性的閱讀。
布萊克一生都保持著宗教、政治和藝術上的激進傾向。他濃厚的宗教意識、藝術家的天分和豐富的人生閱歷,給他的詩歌提供了取之不盡的創作源泉,並使它的詩歌具有明顯的宗教性、預言性、哲理性和藝術性等幾大特點。他對英國詩歌,特別是浪漫主義詩歌所作出的貢獻是有目共睹的。其前期詩作主要包括《詩歌素描》(1783)、《天真之歌》及《經驗之歌》等。這一時期的詩作,語言上簡單易懂,且以短詩為主,音節也能短則短,題材內容則以生活中的所見所聞為主;而後期的詩作篇幅明顯增長,有時長達數百乃至上千行,內容也明顯地晦澀起來,以神秘、宗教,以及象徵為主要特徵。
布萊克一生都沒有得到官方或公眾的賞識。在當時人們的眼中,它是個反理性主義者、夢幻家和神秘主義者,一個遠離塵世的人和偏執狂。他的作品沒有受到重視。直到十九、二十世紀之交,葉芝等人重編了他的詩集,人們才驚訝于他的純真與深刻。接著是他的書信和筆記的發表,他的神啟式的畫也逐漸普及,於是詩人與畫家布萊克的地位才確立無疑。(
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