達蒙·赫斯特：被遺忘的承諾(圖)

2010年英國藝術雜誌《Art Review》選為全球藝壇最有影響力的拉裏高古軒(Larry Gagosian)，其下畫廊高古軒今年一月于香港中環畢打行開設亞洲首間畫廊，重點發展亞洲市場。打頭炮的是全球最高身價藝術家達明安赫斯特(Damien Hirst)的個展“被遺忘的承諾(Forgotten Promises)”，展出32件畫作與雕塑，均為首次公開展出。當中最引人注目的是以真人骷髏為模具的白金鑄嬰兒頭骨For Heaven's Sake。

自90年代新一代英國藝術家(Young British Artist –YBA) 起，赫斯特的作品便探討科學和藝術之間的關聯、生物和生命的有限性，常常在作品中注入醫學的元素。而構成其藝術先鋒性的要素，不僅是新的視覺語言，還包括前衛的道德理念。自成名作品《生者對死者無動於衷》，一條用甲醛保存在玻璃櫃裏面的18英尺長的虎鯊開始，赫斯特的作品中都離不開屍首，以及讓觀眾注視時在心理和經驗上産生的複雜情緒。

這次展覽展出四組作品，皆以骷髏頭、鑽石與蝴蝶為圖騰，包括蝴蝶系列油畫、金屬漆覆蓋著蝴蝶標本的畫布作品、鑽石陳列櫃系列作品及人體為模具的雕塑。

For Heaven's Sake是鑲嵌了8128顆完美鑽石的白金鑄嬰兒頭骨，包括7105顆粉紅鑽石與1023顆白鑽石，在燈光下由一大片粉紅鑽石折射出來的光華，沒有白鑽石般喧囂，反而似極皮膚下血管透出來的顏色，令這個拳頭般大小的嬰兒頭髏看著更叫人感到不安。精緻的白金頭髏是根據19世紀維多利亞時期荷蘭一個初生後不久死去的嬰兒頭骨翻模製成，這時期的一些骨頭是藝術家的私人病理學收藏。至於作品被批評為侮辱死者，赫斯特則認為作品背負著正面的訊息，是由鑽石的閃爍和永恒對照下所帶來希望和光榮。

另外首度展出的蝴蝶系列畫作(Butterfly Fact Paintings)，採用來自各種科學標本與自然照片作為創作素材。這些照片寫實(photorealist)的油畫，藝術家稱之為“fact painting”是早期寫實畫作的延續。由其下六間工作室的助手完成。對赫斯特來説“蝴蝶等於美麗和脆弱的最佳表徵”，有別於一張照片拍下來的瞬間，油畫紀錄了細緻的過程，也令人停歇以靜觀世事。油畫在展場中描繪出截然不同的景觀。

英國鬼材藝術家赫斯特的作品來到香港，會不會比不上在歐美受歡迎呢﹖答案是否定的，藝術家沒有忘記市場價值的承諾。自高古軒2009年參加香港國際藝術展，他的作品都大受歡迎，買家都是亞洲藏家。對於市場的前景，香港高古軒畫廊亞洲總監尼古拉希穆諾維克(Nick Simunovic)形容“收藏藝術品的亞洲藏家在驚人地增長，雖然他們可能較為偏好收藏熟悉的亞洲藝術品，但隨著生活品味的開發，部分收藏家的喜好也會改變，所以我見到西方當代藝術品在亞洲市場是持續擴大。”另外，“對於畫廊于香港設分部及亞洲的收藏家，我們是十分認真和非常重視的。”看展覽邀到藝術家本人，以及村上隆和拉裏高古軒來港撐場就是有力的證明。