2013年11月22日是中央美術學院“國培計劃”的第二天，課程以發達國家的美術教育理念與經驗為核心，邀請國內外專家現場講授，由美術教育學系研究生張洋主持。
上午的課程由華東師範大學的博士生導師錢初熹教授主講，她以“發達國家美術教育的現狀”為題，首先用各種生動的例子佐證：美術教育不僅僅是為了培養著名的藝術家，也是對學生、對社會的一種基本能力的培養。從一個小小的作業本設計、到奢侈品和藝術品之間的選擇，再到城市建設的細枝末節；從國內到國際，從城市到鄉村，她都有涉及，讓各位老師深刻感受到了藝術欣賞無處不在，藝術教師任重道遠。美術教師需要從自身做起，改變思考及授課方式，再去影響自己的學生。錢老師的講解輕鬆幽默，對論點的佐證也是信手拈來，讓學員們深刻理解了“美術教育改變人生”這一看似簡單卻意味深遠的觀點。因此，如何成為一個轉型的美術教育工作者，在學生、美術和社會之間做好權衡，是我們的老師要認真思索並付諸實踐的。
下午中央美術學院“國培計劃”組委會有幸請到了國際著名藝術教育家，美國紐約哥倫比亞大學研究生院藝術與人文系主任，博士生導師朱迪絲•伯頓教授為學員們講課。她的演講以“兒童與青少年藝術與審美的發展”為題，分為兩個部分：第一部分是藝術與審美發展理論及其對教育的影響介紹；第二部分是伯頓教授與學員交流討論。在第一部分當中，伯頓教授對藝術與教育的基本概念進行了講解，並使用了大量的圖片和例子為大家展示人類成長各個階段的審美發展。在交流討論環節，學員們就“怎樣在不評價學生作品的情況下對學生美術學習進行指導”和“如何保持學生的童心”等問題請教伯頓教授。伯頓教授在回答中強調孩子們“沒有不好的作品”，重點是要讓他們理解“繪畫”和“審美”對生活的意義。
通過今天的學習，學員們在反饋中紛紛提到通過錢初熹和朱迪斯•伯頓兩位教授的演講，了解了國外的藝術教育理念與方法，認識了到中外藝術教育之間的差別，一定要借鑒發達國家的藝術教學方式，改變教學思想，促進教育轉型。