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湖北美術館
“回顧與展望——湖北雕塑藝術展”展廳實拍
湖北美術館——差異化的建館方針
作為館長，傅中望自任職以來每天都要看美術館的留言簿，他喜歡在美術館看來往的觀眾，觀察他們的一言一行。任職以來，他把大部分精力都用在學術梳理以及展覽陳列上。美術館以湖北近百年的美術現象及作品作為研究和呈現的切入點，推出了“回顧與展望——湖北國、油、版、雕、水彩系列回顧展”，並在全國美術館系統中，率先舉辦固定陳列：“百年縱橫——20 世紀湖北美術文獻展”。
差異化的特色辦館方針
對於國內的美術館來説，通常習慣於臨時性陳列，做完一個展覽就拆，不斷地開幕閉幕。但在傅中望看來，固定陳列展會給湖北人民帶來很多的美術教育、美術研究、美術創作以及文化傳承的直觀感受，哪怕是不懂美術的人去看也是很容易接受的。因此，品牌展是傅中望為湖北美術館定下的推廣策略，將按週期延續下去。
就在2012 年年底，全國美術館大會期間，湖北美術館花了將近四年的時間，推出了“百年縱橫——湖北美術文獻展”。這個展是在之前湖北各畫種回顧展的基礎上，把湖北100 年的美術史的文獻、圖片、資料、實物以及美術作品進行了整體的整理。傅中望希望把這個展覽作為美術館的固定展長期陳列。
另外一個重點展覽“中國工業版畫三年展”，美術館方面希望能做成一個平臺，每三年做一次工業版畫展，這是全國性的活動，以後可能還會有國外藝術家參與。中國工業版畫是伴隨著新中國的社會、政治、經濟、文化的發展歷程而成長與壯大起來的特殊畫種，它的主體精神是“工人階級領導一切”的自豪感與集體主義價值觀。工業版畫有著強烈的時代感，它以藝術的形式記錄著當代工業文明和社會進步，彰顯著集體主義工業建設時代的主旋律精神。大部分工業版畫家都身兼版畫家和工人的雙重身份，他們散佈在中國各個工業建設基地的廠房、工地、礦山、車間中，在工作中汲取創作靈感，以充滿個人情感的視覺語言，記錄新中國工業發展的成長足跡，在實踐中不斷總結經驗，探索藝術創作奧秘，逐漸走出了一條既服務於大眾，又追求形式美感的具有感染力和時代特色的獨特道路。
對工業版畫這一專題進行展示和發掘，見證中國的美術館事業半個多世紀的發展歷程，同時彰顯館藏成果，積極發揮藏品作用，為公眾樹立正確的價值觀導向，滿足公眾在新時代多元的審美需求，這也體現了湖北美術館差異化、特色化辦館理念，以及在此理念指導下進行特色收藏、特色管理、特色教育、特色研究的成果。
滿足公眾的文化需求
眾所週知，湖北是漆藝的發源地，到處都有漆藝的考古挖掘，給人們留下了極為豐富的文物和文化遺産。目前，湖北地區也有一定的藝術家群體在做漆器。“國際漆藝三年展”就成了湖北美術館另一重要項目。美術館把國內的漆藝藝術家和國外，比如東南亞地區的一些漆藝藝術家全部凝聚在一個平臺上。在2013 年的8、9 月又將啟動新一屆的“漆藝國際三年展”。
在收藏方面，湖北美術館充分發揮區域優勢，收藏了一系列湖北近現代及當代美術作品，對老一輩藝術家的作品進行了搶救性收藏。在公共教育方面，有著明確的工作思路，即“一個圍繞、兩個為本、三個貼近、四個相稱”。其中，“湖北國際漆藝三年展”的公教活動、“回顧與展望—湖北中國畫藝術展”的公教活動“今日中國畫：湖北高校三人組論辯”，先後入選文化部全國美術館發展扶持計劃，被評為優秀公共教育和推廣項目。
對話館長
傅中望
Q ：湖北美術館一共成立五年，固定陳列展就用了四年？
A ：是的，文獻展就要靠史料説話，有些史料已經找不到了，我們就專門成立了一個文獻展的文史資料徵集組，他們來提出展覽陳列大綱，我們又成立了展覽設計組，形成陳列方案。我們邀請了國內重要的美術史家、批評家，對我們的方案進行論證。我們為了陳列展也召開了全國美術館陳列專家的聽證會，討論把這個展覽作為一個固定陳列、長期不變的展覽怎樣才能做得更好一些。
Q ：目前，您最期望美術館收藏到的作品是什麼？
A: 湖北很多藝術家的作品，早期的，像唐一河先生的作品、李新平先生的作品，還有現在湖北的中青年藝術家，如石聰、冷軍、曾梵志的作品，他們都是湖北人，都是在湖北經過多年創作以後調入北京的。沒有收藏到他們的作品，成為我們的遺憾。現在他們的作品都已經到了市場了，藝術家個人都沒有，就算有經濟實力，別人願不願意給還是另外一回事。
Q ：您感覺私人美術館購買藏品是否與國立美術館存在競爭關係？
A ：國立美術館是終極收藏，收藏後永遠不可以介入市場，也不可能按照市場價來收藏。而作為民營美術館或者民營機構收藏的東西是投資性質還是有其他用途，各種方式可能都會有。它會不會真正成為一種公共文化積累或非盈利積累，這個很難説。所以無論是國家的還是民營的美術館，最大的問題就在於是否把公共文化、公共收藏作為美術館的最後歸宿。比如一個企業的美術館，投資久了之後會成為企業的一個資産，隨著企業的興盛不知道以後會是什麼樣，但國立美術館始終不會有這個變化。
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