興之所至,三寶現場玩起“假彈”
記者王娟/文 劉洪洋/圖
8月7日,音樂劇《三毛流浪記》將在琴臺大劇院上演。7月29日,該劇主創、著名音樂人三寶來漢為該劇造勢。曾經創作了《金沙》、《蝶》等音樂劇的三寶表示,儘管目前中國每年都有原創劇目出現,但市場遠沒有到繁榮的程度,至少還需要50年的探索。
新“三毛”笑中帶淚
三寶介紹,自己的母親和女兒都很喜歡《三毛流浪記》:“可以説,這部漫畫吸引了‘30後’和‘00後’。”在這次的音樂劇創作中,除了再現原著中的情節,三寶也設計了很多讓人捧腹的細節:“它會讓你酸楚,也會有讓你笑中帶淚的灰色幽默。”
三寶創作的音樂劇《金沙》和《蝶》,都曾來漢上演。三寶回顧説,創作《蝶》時,自己“使了很大的勁兒”,但效果並不好,“《蝶》寫得偏歌劇化,全劇沒有一句對白。這次的《三毛流浪記》寫得比《蝶》鬆弛,音樂語言也是最直接、最簡潔的,劇中的每個人物都有一個符號化的音樂語言,希望能做到深入淺出。”
音樂劇觀眾需要培養
《金沙》的演出場次已超千場,創下了中國音樂劇發展史上的紀錄。但三寶表示,《金沙》並不具備典型意義。在他看來,美國百老彙和倫敦西區歷史悠久的音樂劇演出,都是靠旅遊業支撐,《金沙》走的正是這樣一條路,但並不是所有的中國音樂劇都可以複製這個模式。
他認為,中國的原創音樂劇起步相對較晚,相對於綜藝節目、演唱會等其他娛樂方式比較小眾,市場也尚未形成。“目前中國觀眾對音樂劇的了解仍然很少,更沒有形成欣賞習慣,觀眾需要培養,我預計至少還需要五十年。”
三寶表示,音樂劇的創作讓他越來越愛現場的感覺,甚至放棄了非常成功的影視音樂的創作:“影視配樂都是為影視劇的內容和導演服務的,但音樂劇是首先用音樂對劇本進行第一次解讀,然後才有導演進入。比起電影、電視,現場的交流和反饋更有意思。”
因此,在《三毛流浪記》的演出中,三寶將兩個樂隊分列在表演區的上方,讓觀眾更好地體驗現場演奏的感染力。
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