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提到稀有劇種西秦戲、白字戲、正字戲、花朝戲等,很多人都會覺得很陌生,這些頗具廣東特色的稀有地方劇種正慢慢淡出人們的視野,面臨“後繼無人”的危險。為了展示廣東特色劇種的藝術魅力,探討傳統戲劇的傳承和發展問題,由省委宣傳部、省文化廳和中山大學聯合主辦的“廣東省特色劇種展演暨學術研討會”日前在中山大學舉行。
本次展演匯集了西秦戲、白字戲、正字戲、花朝戲、白戲、木偶戲、皮影戲、儺舞、英歌等10余個廣東特色鮮明的地方劇種。10月30日、31日兩天,來自日本、新加坡、台灣地區以及內地幾十所高校的專家學者在中山大學齊聚一堂,展開了針對特色劇種的專題學術研討。
保留傳統藝術特色
中國有267個劇種,很多稀有劇種不僅樣式豐富,而且個性突出,充滿豐厚的文化內涵和濃郁的生活氣息。在談到傳統戲劇傳承和發展時,總會涉及“延續和革新”這對矛盾。以陸豐正字戲為例,它被稱為“南戲遺響”,多聲腔古老劇種“活化石”,那麼像這樣的劇種有沒有變革的必要?
廣東藝術研究所所長梅曉等知名戲劇專家認為,對於稀有、特色劇種應當針對不同個案具體分析,“像對高州木偶戲等可以適當作一些變革,比如借鑒小品、二人轉等表演方式,而正字戲等劇種就不應該有太大變化,尤其是要保留其聲腔特色,這是區分劇種的重要標誌。”
梅曉表示:“過去我們拯救傳統劇種的一大誤區,就是僅僅著眼于劇團建立等表面措施,其實,稀有劇種更像一部‘活態詞典’,承載著太多的文化密碼,記錄著稀有劇種及其流變地域的人文歷史。將舊的戲劇面貌和體例丟棄,新的規則在頃刻之間又無法建立,這是非常不明智的做法。”
正字戲傳人彭秀英錶示,正字戲光劇本就有2600多個,多數已經失傳,當務之急是蒐集整理劇本。“我們儘量挖掘整理傳統劇目,現在最關鍵是要保留傳統的完整性,創新相對而言是次要的,因為正字戲有它自己的藝術特色,特別是聲腔特色。”
民間劇團更需扶持
從29日開始揭幕的全省稀有、特色劇種展演,還特別鼓勵民辦藝術團體、優秀民間藝人前來參加,這一舉措獲得了在場專家的一致好評。梅曉認為政府保護視野不應僅局限于正規劇團,因為像花朝戲、正字戲、白字戲、西秦戲等稀有劇種目前都只有一個專業劇團,因此要加大對活躍在鄉村底層、與百姓生活關係密切的民間劇團的扶持力度。
原廣東省文聯黨組書記、劇作家陳中秋指出,我省有大量民間劇團,規模、投資不大,人也少,但他們仍堅持以演戲為生,為藝術傾注了自己的畢生心血。“我們也要充分重視這些民間團體,比如匯演、調研都邀其參加,在平時節慶活動中撥款給予贊助。”據悉,2007年6月在陸豐宣傳文化部門的重視下,陸豐皮影戲停演10多年後恢復演出並參加國內大型文化交流活動,今年7月參加上海世博會“廣東周”文化展演活動,受到社會各界的高度好評。
代代傳承防止斷層
稀有劇種“傳宗接代”問題也是專家學者關注的焦點。2006年6月,正字戲被列為首批國家級非物質文化遺産名錄,2007年6月,正字戲作為廣東省唯一代表,以優秀傳統劇目《姜維射郭淮》進京參加中國“文化遺産日”珍稀劇種展演,受到文化部、中國藝術研究院等各方專家的讚譽。
“演出後,我們的演員們都深受鼓舞。”正字戲傳人彭秀英告訴記者,在當地政府的支援下,正字戲正逐步擺脫“青黃不接”的窘境,“很多老藝人的徒弟劃分為多個年齡層,比如一位70多歲的老藝人,他的徒弟年齡段有40多歲的,也有50多歲的。我們還把訓練和演出的劇目刻成光碟保存下來。”
陳中秋説,“很多稀有劇種在世博、亞運都有安排演出,反響也不錯,雖然很多時候僅靠賣票難以收回成本,但在傳播嶺南文化方面的影響遠遠超過了預期,這也充分説明瞭傳承稀有劇種的重要性。”
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