12月27-29日，中央民族歌舞團建團六十餘年來創作的首部舞劇《倉央嘉措》在北京民族劇院進行了首輪公演，場場爆滿，一票難求。這部展現民歌詩人倉央嘉措不朽傳奇的大型舞劇作為2015年度國家藝術基金最高資助項目，由中央民族歌舞團團長、國家一級導演丁偉與中央民族大學博士生導師丹珠昂奔教授編劇領銜，國家一級作曲家李滄桑、舞臺服裝設計師麥青等國內知名藝術家聯袂製作。
舞劇共分五幕，全景式展現了西藏曆史上極富才華又飽受爭議的倉央嘉措的一生。該劇時長159分鐘，由六十多位舞蹈演員參演。劇組為了展現他各個年齡段各個時期的生活，層層選出了三位不同年齡的扮演者，分別塑造倉央嘉措少年時期、青少年時期以及他在布達拉宮生活時期的變化，真實地還原了倉央嘉措對故土的眷戀、對親人的至真情感。
自由奔放的打阿嘎、歡快悠揚的聲聲竹笛、激昂的熱巴舞鼓點以及藏族歌手清澈嘹亮的歌聲使人身臨其境，仿佛置身於拉薩的布達拉宮，而不是千里之外的北京。該劇中藏族文化的集中展示得益於主創人員的三次藏區采風，包含藏族宮廷囊瑪舞以及非物質文化遺産熱巴等原生態舞蹈，煥發著詩意和禪意，如同倉央嘉措的詩一樣。一幕幕平實古樸的民族舞蹈為現場觀眾帶了一場視覺上的饕餮盛宴。
倉央嘉措對情感的嚮往與博大的胸懷，與憂鬱的哈姆雷特有異曲同工之妙，為當代生活帶來了許多思考。既複雜又單純的主人公成長于宗教環境，同時又敢於追求自我。“每個人心中都有一個哈姆雷特，同樣地，每個人的心中也有一個倉央嘉措。”該劇塑造了生於藏南的倉央嘉措對母親和故鄉的眷戀。舞劇通過舞美、音樂、服裝、燈光等表達形式，將主人公倉央嘉措對原野、親人甚至愛情的真摯情感展現在舞臺上，呈現出飽滿鮮活的人物關係。舞臺雖然不能夠完全再現布達拉宮的角角落落，但卻為觀眾呈現出了它乾淨、深沉、莊重的一面。舞美和燈光營造出了一種詩的意境，傳達了詩與禪的美好。為了彰顯民族舞蹈極富年代感的特殊外顯，主創團隊用刷色筆觸代替染色韻味的服裝設計。主人公的兩首廣為流傳的詩被譜成樂曲巧妙地融合到了舞劇當中，與藏族民間音樂完美融合，隨著劇情跌宕起伏的變化，引起了現場觀眾的共鳴。
劇組帶著真誠又崇敬的態度去感悟主人公的心靈。總導演丁偉表示，為了創作文藝精品，劇組自2015年年初成立以來，多次深入藏區以學習采風，與藏族同胞同吃同住、同歌同舞，體驗淳樸的民風民情，學習並收集了許多藝術素材，查閱大量資料，力求反映真實藏區和真摯藏族人民的民族風俗。青年倉央嘉措的扮演者黃琛迪主動要求住在寺院裏一段時間，稱通過此次采風自己對倉央嘉措有了進一步的認識，更加深入地體會了風土人情與主人公的心境。
倉央嘉措不僅是西藏的雪域神話，更是文學詩歌界一朵聖潔的蓮花。他是浪漫的僧人，他的詩猶如青藏高原的明珠，照亮了無數人的心房。他的所謂“情詩”是一個開悟的人對世人的開示，對佛經藝術化的吟誦。“結盡同心締盡緣,此生雖短意纏綿,與卿再世相逢日,玉樹臨風一少年。”倉央嘉措的一生是個難以捉摸的謎，也是一個永恒的傳奇。這個謎一樣的男子，對普羅大眾來説，是那麼熟悉，又是那麼陌生。舞劇《倉央嘉措》帶領觀眾體味禪意的美，感受雪域的瑰麗文化。這一幕幕充滿著濃郁藏族文化元素的表演，讓人過目難忘，無不體現出倉央嘉措對家鄉和親人恢弘深沉的愛。
舞劇《倉央嘉措》首輪演出好評如潮。每次演出散場觀眾久久不願離去，一位姓張的女性觀眾從東北專程來京，連看兩場，“我和孩子看完了《倉央嘉措》很感動，我們明天還要再來看一場”!一位從新疆專程來北京觀看演出的校長表示“太精彩了，劇中插曲的旋律一直在耳邊回蕩著!”。一位姜姓律師説：從來沒有看到這麼高品質的民族舞劇，一段心靈之旅，感謝中央民族歌舞團給元旦帶來這樣一份珍貴的禮物。一位觀眾説的最多的一句話“良心品質”。
據悉，舞劇《倉央嘉措》于1月5-7日在北京民族劇院進行了加演，門票仍然供不應求，全部售罄。