中國崑曲在2001年5月18日聯合國教科文組織首次宣佈的“人類口頭遺產和非物質遺產代表作”中，被評審委員會一致通過，在首批19個項目中榮登榜首。消息傳來，中國崑曲界深受鼓舞。中國傳統文化藝術源遠流長，透過中國崑曲蘊藉雅致的古典美，可以更多地關注中國的戲劇藝術。
崑曲曾經在中國晚期封建社會文化生活中充任鹽末齏粉的作用。作為當時文人士大夫一種主要文化消遣形式的載體，它得到社會支配階層的支援；作為當時領袖群倫的一種主要聲腔劇種形式，它又受到社會公眾的普遍注目。由此，崑曲得以廣泛發舒其自身的文化浸潤能量，將輻射脈衝穿透社會的肌膚，深入到它的各個角落。由此，崑曲得以同時進入上流文化圈和山野民眾娛樂環境，成為溝通各階層社會意識的重要渠道。也由此，崑曲的文化載負構成了當時民間社會的主要內容成份，成為與政體社會相吞吐的補充樂章。
然而，曾幾何時，隨著紅氍毹娛樂文化在社會生活中的衰退與消逝，崑曲失去了它作為社會娛樂文化主流的基礎支撐點，從而哀婉地退出了人們的視線。
導致崑曲走向衰竭的主要社會支配力，是時代變換了審美聚焦點。在時下“快餐文化”盛行的氛圍中，崑曲成為曲高和寡而極其脆弱的雅文化，成為最易受流行文化滌蕩的對象。然而，崑曲在它興盛的時代卻並非如此，它也隸屬於當時的俗文化範疇，是市井小民販夫走卒都樂於欣賞的藝術，只是由於文人精神的多量介入，使它的文化品位呈現出俗中偏雅的格調而已。現在崑曲的所謂“過雅”，是由於在時代轉換的路徑中當代人喪失了讀解它的鑰匙，失去了轉接其資訊符號的接收器。人們不再能夠輕鬆理解並品味它所運用的文字符號的涵義與意蘊，對於它所採用的韻律森嚴的詞曲格式倍覺疏離，更不用說對其內容與形式所依託存在的社會文化背景的憑空把握了。由此，崑曲在社會觀眾心中平添了一絲神秘、一縷朦朧、一層深奧，這是它的致命處。
然而，崑曲所富含的歷史文化資訊，又使它具備了傳統文化結晶體的品格，於是，當代人對它的品嘗與把玩，無形增添了研琢傳統文化的意味。觀賞昆劇，在某種意義上與觀賞出土文物的意蘊接近。由此，當代舞臺上的傳統崑曲演出，就不僅僅具有表層的娛樂文化的審美價值，而且還有紹續歷史與文化的內在價值。而對崑曲的欣賞，也像鑒賞出土文物一樣，首先需要主體具備相當的文化知識積累，這樣資訊輸送的渠道才得以成立。
於是，崑曲成為這樣一種藝術品：它的價值不能夠用社會對它接受的幅度來衡量，而要用其生命力的歷久度來衡量，甚至可以說，它的存在本身就是價值。它的價值與是否成為流行文化無干。青銅器、梵高的繪畫，都不能介入世俗的流行文化，但它們的價值卻由於歷久而上升。
就活著的傳統舞臺樣式來說，崑曲所保留的文化資訊量是最為豐富的，這首先是由於它享有悠久歷史的緣故。它的生命比現今舞臺上存活的任何一種其他戲曲樣式都要長久。從明嘉靖年間魏良輔研製出崑曲水磨調，從而宣告崑曲時代的到來算起，它已經享有四百餘年的遐齡。如果再去追溯崑曲的源起，它的壽數恐怕要超過六百年。而興起于清嘉慶年間、現年不到二百歲的京劇，儘管其聲望赫赫、威勢炎炎，與崑曲相比，也只能屈居晚輩。中國戲曲雖然有八百多年的興盛史，但是其間發生了戲曲聲腔和樣式方面的幾次變化，從雜劇變為戲文，從南戲變為崑曲，從吹腔變為京劇。而崑曲則是唯一能夠從早期戲文綿延下來、其間余緒不絕的聲腔劇種。曆盡滄桑的閱歷，吞吐時空的舞臺實踐，使崑曲吸納、融化了豐厚的傳統文化精液，將其基因積澱為自己的密匝年輪。
崑曲為著意尋索的人們提供了一道接近古代文化的橋梁，它那濃郁的詩境則吸引學者靠向文學傳統。看張繼青的《遊園驚夢》，你在人物神態的淒楚迷離中，獲取的是古典美學的神韻；聽計鎮華的《九轉貨郎擔》，你在唱腔的委婉悠長頓挫抑揚中，捕捉到的是傳統的天籟。儘管個體感受千差萬別，但是集中運用像陶醉、沉浸、融化、震顫這樣一些詞彙，大約可以傳達出接受者某種共同的心聲。
走向歷史需要主體的文化準備，於是，那些獲取了基礎文化修養的人們，就成為具備感應器官的細胞。他們最容易成為崑曲的崇拜者。
於是乎，崑曲在這頗顯悲愴的文化氛圍中獲得莊嚴的生命綿延。它雖然躲在燈火闌珊的角落裏而遠離了大眾，卻不能斂止自身魅力像子夜丁香般濃郁發散。
(上圖為岳美緹飾柳夢梅；下圖為溫宇航飾柳夢梅)
原載《大地》 2002年第6期
